press

.






Ђ“ам посредине зала окно повешено из вагона метро, и с потолка капает черна€ тушь, уже идуї, -- говорила в мобильный телефон девушка, спуска€сь вниз по лестнице из галереи Ђ√лобусї. Ќаверху, где-то под самой крышей, грохотала музыка, и валом валил народ, как на модном рэйв-пати. ¬ернисажи Ђ√лобусаї устроены и вправду таким образом, что не сразу понимаешь, где ты находишьс€ и что, собственно, происходит, куда смотреть -- то ли вниз сквозь толстые стекла-иллюминаторы на полу, то ли на разного рода интерьерные кунштюки, ловко встроенные в просторные помещени€ нынешнего лофта, а в прошлом хлебозавода, то ли публику разгл€дывать. —тавка на молодых и Ђпочтиї модных себ€ оправдывает -- Ђ√лобусї пользуетс€ успехом у молодых художников, увлекает возможностью ощутить себ€ среди броуновского движени€ довольно, кстати, разношерстной толпы, где все перемешаны, все лишено вс€кой чинности, открыти€ происход€т без помпы, зато с размахом, где много и щедро по€т и на искусстве, собственно, можно и не сосредоточиватьс€. я смотрел на художника »лью “рушевского, тихо, без вс€кой торжественности открывавшего свою выставку. »з краткой речи € уловил что-то про гордость за ѕетербург, где есть место, подобное этому, а в ћоскве такого нет. «а его спиной была темнота, и когда многочисленна€ публика заполнила пространство галереи и, что называетс€, Ђгр€нула музыкаї, € разгл€дел едва различимый объект -- это было окно вагона метро. ќкно свисало с потолка, зажатое с двух сторон оргстеклом, и раздел€ло, точнее, Ђрассекалої публику, почтительно расступившуюс€ перед ним. ¬нутри Ђаквариумаї, за матово поблескивающими глухими стеклами, когда глаза попривыкли, стали €вственно видны свернувшиес€ змейками прозрачные трубочки-капилл€ры. —ейчас прольетс€ чь€-то кровь, и едва успело что-то похожее на эту мысль пронестись, кажетс€, в толпе (прозрачна€ полость могла напомнить медицинский препарат), как вс€ система пришла в движение, темна€ жидкость потекла по невидимым прозрачным трубкам, вз€вшись неизвестно откуда, -- сама оплотнивша€с€ темнота пространства, сгустившись, стала наполн€ть аквариум окна. „ернота сочилась отовсюду, пролива€сь капл€ми в лужицы на плиты стального пола. »сточником, по капле конденсировавшим рассе€нный мрак, были световые плафоны вагонов метро, однако пон€ть сразу это невозможно, слишком сильно ощущение неотвратимости надвигающейс€ черноты, моросившей мерными редкими капл€ми в предвестии конца света. —вет действительно отсутствовал, чернота, смешива€сь с пространством зала, давала сгущенный серый -- в€зкий, ватный, отвратительно мышиный -- обесцвеченный Ђцветї. ¬се находились на дне гигантского аквариума, окно -- только модель происход€щего. —тр€хнув морок и некоторое оцепенение -- так сильно и почти психоделически искусство давно не действовало на мен€, € подошел к раскрытому настежь квадратному окну в глубине зала. ¬ насто€щем окне был виден ночной ѕетербург: крыши, брандмауэр соседнего дома, полна€ луна. »ль€ “рушевский -- одна из сегодн€шних надежд петербургского искусства. ≈го работы сравнивают с произведени€ми архитектора јлександра Ѕродского: оба тонко организуют пространство, обоих волнуют схожие темы и мотивы. Ќа белый вымышленный город Ѕродского лилась сверху нефть, он, как и “рушевский, сочинил инсталл€цию, где позв€кивали граненые стаканы в железнодорожном вагоне поезда дальнего следовани€. Ќо как часто бывает, где на первый взгл€д много сходства, на самом деле больше различи€. —уд€ по виденным мною работам, художник из ѕетербурга работает не столько с самими материалами, сколько с более эфемерной материей -- светом. —вет и -- как оборотна€ его сторона -- тьма привлекают “рушевского как мощнейшие средства художественной выразительности. — помощью них он виртуозно организует пространства, раствор€€ в них все предметное, материальное. ≈го Ђаквариумї более всего напоминает ЂЅольшое стеклої ћ. ƒюшана, в котором €влена сложносочиненна€ система Ђвозгонки смысловї наподобие универсальной алхимической машины.   стеклу как к своего рода картине-обманке обращалс€ и –. ћагритт. »ль€ “рушевский, изобретательно продумав всю техническую, инженерную сторону работы, сосредоточил наше внимание на Ђвозгонкеї совершенно других смыслов и материй. ќн показывает механизм воздействи€ безотчетного страха, удушающее пространство коллективного бессознательного, беззащитного перед магнетическим давлением подступающей тошноты. ¬ то же врем€ его световые инсталл€ции обращены к действию пам€ти, точнее, припоминанию чего-то бывшего во сне или на€ву. —тоит сопоставить работы “рушевского с работами других современных петербургских художников. Ќа недавно открывшейс€ выставке ѕетра Ўвецова Ђ∆ивое и мертвоеї в галерее Ђјнна Ќоваї инсталл€ци€ разыгрывала тему гальванизированного саспенса, все нагнетало страх: чучела зверей; Ђжирна€ї, гл€нцева€ живопись, €ркими сочными красками анимировша€ экспонаты зоологического музе€; видео нон-стопом показывало закольцованный безостановочный бег детей по длинному коридору от неведомой опасности. Ђћинута молчани€ї ѕетра Ѕелого, посв€щенна€ Ћенинградской блокаде, в галерее Navicula Artis была решена тоже мрачно: в темном зале висел гигантский стальной репродуктор, из зева которого изливалась потоком чернота, меньшего размера громкоговорители по стенам тоже застыли в оцепенелом скорбном молчании, обозначенном художником €зыками черной ткани. ¬ инсталл€ции Ђћетрої вы оказываетесь в смоделированном пространстве вагона, утратившего свои границы, кошмар подземки выворачивает все наизнанку, свет оборачиваетс€ тьмой, нематериальное -- материальным. „то-то надломилось в хорошо отлаженной системе работы машин, техника дала сбой, чернота за окном материализовалась и перешла в наступление. “рушевский отличный технолог, он тщательно продумал всю хитроумную машинерию своей работы так, что зрител€м, попавшим в его метро, совершенно невдомек, что и как происходит. Ќет, механика не скрыта, но на нее не обращаешь внимани€. —ам же художник словно куда-то под землю провалилс€, стушевалс€, став, как и все на вернисаже, одним из пассажиров своего Ђметрої.

√леб ≈–Ўќ¬, Ђ¬рем€ новостейї / ¬ черном-черном Ђћетрої...

05.12.2007

“рушевскому темнота необходима как партнер: его работа боитс€ света, вот что. ћы все-таки не в метро, и полагаетс€ темное врем€ суток, чтобы в галерее все было видно как следует: мелькающие огни тоннел€ за окном вагона (натуральное окно, за ним видеозапись на плазменном экране Ч мелькающие огни тоннел€ за окном); желтый тусклый свет в круглых вагонных плафонах старого дизайна, из них в буквальном смысле цедитс€ на пол нека€ жижа, глицериново-густа€ поблескивающа€ квинтэссенци€ черного; и еще одно окно вагона метро, но с двойным стеклом Ч как аквариум; аквариум заполн€етс€ такой же жидкостью (вместо рыбок Ч отражение зрител€ в стекле), и в момент наивысшего подъема, не выдержав, жидкость переливаетс€, стека€ под ноги. —очаща€с€ отовсюду и перехлестывающа€ чернота, больной желтый свет, блики стекол Ч все ведет к приступу клаустрофобической паники у застр€вшего в вагоне посреди перегонаЕ

—уггестивность инсталл€ций “рушевского, может, и преувеличена в таком пересказе, но мы это нарочно. Ёто чтобы читатель еще больше разделил нашу радость от по€влени€ нового художника с чувством, с толком, с расстановкой. “рушевский наконец-то сделал большую работу Ч столкновение света и тьмы, это ли не больша€ тема? ”же достало вспоминать про его мух; “рушевский и мухи ассоциировались уже крепче, чем муха и  абаков Ч при всей несопоставимости масштаба, именно что муха против  абакова; однако “рушевский напр€гс€ (обычно очень ненапр€гающийс€ молодой человек) и масштабную шкалу поправил в свою пользу.  абаков остаетс€  абаковым, но и “рушевский отныне Ч не муха-однодневка, а автор единственной многообещающей штуки. “рушевский, дайте подписатьс€, Ч многообещающий автор. ћногообеща€ пару лет, выполнивший таки свои многообещани€. ћы имеем дело теперь с большим искусством, это вам не домашнее задание на курсе в Pro Arte. —вет и тьма; инсталл€ци€, зонированна€ локальным светом на самосто€тельные экспонаты; подсветка, шикарнейше используема€, в голову не придет, что это из одной розетки, Ч это ли не большое искусство? “акое ищут днем с огнем Ч годами, поднима€ тему секса, достава€ порой таких червей, что галеристы морщатс€ уже к вернисажу, Ч а вот: ни секса, ни чего бы то ни было, кроме совершенно детского, всем знакомого страха. ¬звешенное воздействие на зрител€, рассчитанный эффект Ч здесь надо задрожать, Ч за эффектом стоит мысль, сгущенна€ в символ и чувство (метро, клаустрофоби€, свет и тьма, алюминиева€ рама окна вагона); черное стало материей, у света роль воли Ч как обычно; умение читать, понимать и излагать прочитанное, к какому классу это следует отнести?

 онстантин јгунович

26 но€бр€ 2007 | Ђјфишаї ѕетербург



 акие событи€ культурной жизни 2007 года оказались наиболее интересными

Ќакануне Ќового года журналисты Ђ¬ћї провели опрос среди самых известных критиков, чтобы вы€снить, какие кинофильмы, театральные постановки, художественные выставки, событи€ музыкальной жизни и шоу-бизнеса 2007 года оказались наиболее интересными.

1. Ћ”„Ўјя ¬џ—“ј¬ ј (ѕ–ќ≈ “) √ќƒј
2. –ј«ќ„ј–ќ¬јЌ»≈ √ќƒј
3. ќ“ –џ“»≈ √ќƒј (’”ƒќ∆Ќ» )
4. ћ”«≈… √ќƒј
5. — јЌƒјЋ √ќƒј

—ергей ’ј„ј“”–ќ¬, Ђ¬рем€ новостейї:

3. »ль€ “рушевский. –едко встречаетс€ сегодн€ сочетание таких качеств: архитектурное мышление, навык работы со сложными технологи€ми, умение создать сильную эмоциональную среду, где зритель становитс€ соавтором инсталл€ционного перформанса.

≈лена “»“ј–≈Ќ ќ, Ђ ультураї:

3. »ль€ “рушевский, молодой художник из ѕетербурга, кстати, не имеющий академического образовани€. —ейчас он живет в ћоскве и делает инсталл€ции, св€занные со звуком, светом, пространством и новыми технологи€ми.

3. ƒиана ћачулина. ћолода€ художница не в этом году по€вилась на московской арт-сцене. “ем не менее, именно 2007 год дл€ нее очень важен. ¬ сент€бре состо€лась ее перва€ персональна€ выставка в ћоскве; у нее было много значимых проектов в –оссии и за рубежом.

3. ќткрытий не было.

3. ќткрытий не было.

¬ечерн€€ ћосква ||  ультурные итоги уход€щего года

є245 (24779) от 29.12.2007


“ут много забавных совпадений. ¬ ћоскве самым успешным и модным выставочным центром молодого российского искусства стал Ђ¬инзаводї. ¬ ѕетербурге галере€ новехонького арта и дизайна под многообещающим названием Ђ√лобусї открылась в июне на бывшем Ђ’лебозаводеї. ѕоводом подтвердить вечную дружбу вина и хлеба стала гастроль москвичей, привезших благодар€ Spiderprojekts в Ђ√лобусї выставку художника с говор€щим в данном случае именем ћOST. ....
Ќеплохо, что искусства интеллектуальное и зрелищное также сделали шаг навстречу друг другу. „етвертой выставкой Ђ√лобусаї планируетс€ проект Ђћетрої новой звезды российского мультимедиа »льи “рушевского. я видел несколько его работ (в том числе на ¬торой ћосковской биеннале, на выставке номинантов прошлогодней премии Ђ»нноваци€ї, теперь вот в музее железнодорожного транспорта ѕетербурга с инсталл€цией Ђ¬агонї). ¬о всех случа€х »ль€ демонстрирует умение работать с сенсорной, визуальной пам€тью зрител€ на тончайшем уровне сознани€, да и подсознани€ тоже. ≈го внимание сосредоточено на том корпускул€рном движении материи в пространстве, что пренебрегаемо нами в повседневности. ¬едь не ценим же мы уже блики света на стеклах мчащегос€ состава или синкопы кл€цающих рельсовых стыков. “рушевский возвращает нам драгоценность переживани€ этой звуковой, пространственной, визуальной обыденности, чтобы мы почувствовали вкус каждой лейбницевской монады Ѕыти€. » в этом виртуозном обустройстве пространства »ль€ достойный собеседник таких мэтров, как јлександр Ѕродский или участники группы Ђ—иний супї. » совсем, однако, на них не похож. ¬стретившись с »льей, € не смог не порадоватьс€ вслух за то, что будущее петербургского арта в надежных руках. »ль€ поблагодарил и, стесн€€сь, сказал: Ђя, конечно, художник петербургский. “олько живу теперь в ћосквеї. ¬от так.

—ергей ’ачатуров, Ђ¬рем€ новостейї / ѕовод встретитьс€ -- ћOST

29.10.2007

»ль€ “рушевский ЂЌадежда российского медиа-артаї, как его называют критики, исследует жанр инсталл€ции, использует компьютер и видеопроекции. ≈го работа Ђ¬агонї выставл€лась на VII фестивале »нститута Ђѕро јртеї, теперь нам покажут его видение метро.

Ќедавно Ђ¬агонї, теперь Ц Ђћетрої. Ёто продолжение темы?
–азвитие. ѕрежде € обращалс€ к красоте Ђобычногої: к солнечным зайчикам на стенах, бликам от проезжающих машин. Ђћетрої Ц следующий этап, переход к более Ђагрессивнойї работе со зрителем.
 ак он выгл€дит?
Ёто четыре инсталл€ции, не объединенные в одно пространство. „ерна€ жидкость заполн€ет прозрачные окна и мерцающие белым светом метрополитеновские лампы. ќна Ђкапаетї с потолка на пол, застеленный листами железа, пр€мо под ноги зрителей. я использовал «D-симул€цию, но белый свет и черна€ жидкость Ц насто€щие.
¬ы сейчас живете в ћоскве. Ќадолго ли там?
я переехал в ћоскву два года назад. “огда мне казалось, что в ѕетербурге ничего не происходит. Ќо теперь здесь по€вились интересные места, люди. Ђ√лобусї Ц это перва€ галере€ в городе, где мне захотелось выставитьс€, она Ц будущее, которое созда етс€ на твоих глазах, и мне при€тно в этом участвовать.

—обака #83, ƒекабрь'07 / јперитив / ¬ыставки


ѕредставьте: вы заходите в вагон метро, двери закрываютс€ и поезд въезжает в тоннель. ¬ вагоне горит свет, а за окнами черна€ пустотаЕ котора€ начинает проникать в вагон: струи черной жидкости стекают по лампе и капают на пол, стекло заполн€етс€ чернильной водой. —толкнувшись с неизбежностью, пассажиры чувствуют собственное бессилие, невозможность что-либо изменить. Ёта иде€ и была реализована »льей “рушевским посредством инсталл€ции окна вагона метро, которое заполн€ют чернила и вытекают черными кл€ксами. — ламп галереи Ђ√лобусї стекают струи темной жидкости, рисующие на металлическом полу замысловатые узоры. «адумка автора заключалась в том, чтобы столкнуть зрител€ с обратной стороной реальности, в которой человек не играет доминирующую роль. ≈сли игры с природой оборачивались стихийными бедстви€ми, то взаимодействие с техникой может обернутьс€ стихией непостижимого. ƒаже осознава€, что концепци€ “рушевского Ц это лишь плод его воображени€, нельз€ не содрогнутьс€ при мысли, что она могла бы стать реальностью, ведь необъ€снимое всегда раздражает свое нелогичностью. Ћюбители философских исканий непременно найдут массу поводов дл€ размышлений на выставке »льи “рушевского в галерее Ђ√лобусї.

текст: јссель / »нформационно-развлекательный журнал Trudu.net


»ль€ “рушевский продолжает исследовать проблему взаимодействи€ человека и техники в своем новом проекте, посв€щенном метрополитену. Ќа сей раз в центре внимани€ художника оказываетс€ опыт, в котором четкое различие между живым и неживым ставитс€ под сомнение. ќбнажа€ св€зи, образующие наше повседневное совместное существование, “рушевский делает акцент на их бесчеловечности. ¬озможно, утверждение не ново - техника давно уже стала нашей природой, а надежды постгуманистической эпохи киборгов остались пылитьс€ в далеких 90х. ќднако наш мир не стал от этого Ђдушевнейї. јвтоматическое движение неживого, если данна€ оппозици€ еще уместна, - наверное, так можно было бы охарактеризовать новую инсталл€цию художника.  ажетс€, что даже зритель уже не нужен, а степень анонимности зашкаливает. —пектакль разворачиваетс€ машинами и дл€ машин. —мотрит или скорее чувствует уже сам механизмЕ
ѕривычное дл€ жителей мегаполиса метрополитеновское окно - прозрачность, сквозь которую ничего не видно. “аково условие поддержани€ спокойстви€ обывателей. ¬незапно стеклопакет начинает заполн€тьс€ черной жидкостью. ќбыденное выворачиваетс€ наизнанку. «рителю предлагаетс€ встретитьс€ лицом к лицу с разлитыми во внешнем коллективными страхами. „то все это значит? ѕереизбыток банального рождает клаустрофобичность. ¬ современном мире более не осталось места, где можно было бы укрытьс€. ”никальное, личное в качестве спасительного круга не работает, значит, общее, с которым об€зательном приходит пустота. Ќе об€зательно ужас, но всегда предельность.
  проблематике метрополитена часто обращались многие московские художники. ƒостаточно упом€нуть метров московской школы концептуализма.  оллективное действие Ђѕерегоны и сто€нкиї и некоторые др. ј. ћонастырского, плюс перформанс встреч ћухоморов Ц работы, которые во многом задают художественный контекст дл€ воспри€ти€ новых высказываний на тему. Ќеобходимо отметить, что сегодн€ акцент с интерпретации иерархических систем власти смещаетс€ в сторону аналитики в плоскости желаний. —трахи, характерные дл€ дисциплинарного советского общества, уступают место бессубъектным цепочкам аффекта общества контрол€. “ак, если схема Ђраб Ц господинї требовала сильного художественного жеста с подключением религиозного дискурса, сакрализирующего властные знаки отличий, то в конце нулевых более адекватным выгл€дит искусство, действующее на молекул€рном уровне. ¬ласти больше нет или точнее мы не можем ее опредметить в некую фиксированную форму, хот€ она по-прежнему тотальна. ќтсюда анонимность и то, что с определенными оговорками можно назвать нонспектакул€рностью. ∆идка€ современность возникает незаметно, использую в качестве плацдарма дл€ своей экспансии общее, которое всегда р€дом. ћетрополитен в этом смысле Ц хороший пример, ведь это коммуникационна€ сеть день за днем организующа€ нашу субъективность.
— формальной точки зрени€ в инсталл€ции “рушевского переинтерпретируютс€ важные дл€ классического изобразительного искусства элементы. ѕрежде всего, это структура окна. »звестно, что живописна€ картина, освободившись от сакральных функций, использовала теорию перспективы, которую можно сравнивать именно с окном в некий иллюзорный мир. ” “рушевского через окно иллюзорный мир не открываетс€.  артина становитс€ объектом. ќна больше не смотрит, а взаимодействует скорее с телом зрител€. ¬ лучшем случае мы можем стать свидетелем исчезновени€ прозрачности и доступности видимого, котора€ замен€етс€ чистой материальностью. ѕереосмыслению подвергаетс€ также в некотором смысле сама ткань видимого Ц свет. “рушевский уже не в первый раз обращаетс€ в своих работах к проблематике света. ≈сли в прошлом художник анализировал микро эффекты воспри€ти€ и возможности света как художественного медиа, то в инсталл€ции Ђћетрої свет получает материальное воплощение. Ћампы из старых вагонов, дающие возможность видеть неожиданно начинают истекать чернотой. ѕроисходит некий слом и реорганизаци€ видимого. ¬се переходит в свою противоположность. Ќематериальное становитс€ материальным, светлое темным.  огда смотреть более невозможно, механизм ломаетс€. Ќо в поломке рождаетс€ возможность нового. Ќезаметный прежде механизм за€вл€ет о себе, по€вл€етс€ даже нечто похожее на психологизм. “о, что дл€ человеческого взгл€да невыносимо видит машина. » тогда вместо труда по производству прозрачного света - перформанс автоматического рисовани€ ламп. Ќовое решение вечной художнической задачи - сделать видимым то, что делает видимым нас и позвол€ет нам видеть

јрсений ∆ил€ев / 2008


¬ зале Stella Art Foundation на ћытной открылась выставка »льи “рушевского " арты". Ѕиополитические эксперименты многообещающего автора рассматривала »–»Ќј Џ- ”Ћ» . »ль€ “рушевский по€вилс€ на художественной сцене совсем недавно. ѕетербуржец, он пару лет назад переехал в ћоскву, училс€ в »нституте проблем современного искусства (»ѕ—»), организованном »осифом Ѕакштейном, стажировалс€ в ¬ысшей национальной художественной школе в ѕариже и вместе с другими выпускниками »ѕ—» жил и выставл€лс€ в художническом сквотте в ’охловом переулке, ныне, увы, закрывшемс€. ¬прочем, без выставочных площадок »ль€ “рушевский не осталс€. ≈го инсталл€ци€ "ћетро" Ч убедительно зловещее подземное царство, сочащеес€ темной жидкостью, похожей на нефть,Ч показывалась уже трижды: на выставке хохловских сквоттеров в ћоскве, в галерее "√лобус" в ѕетербурге и сейчас занимает видное место на выставке номинантов государственной премии "»нноваци€", на которую господин “рушевский претендует как "молодой художник". ¬ыставка в Stella Art Foundation Ч свидетельство того, что художник все же не автор одного шедевра. ѕроект " арты", в котором использованы насто€щие карты —оветского —оюза, вроде бы выгл€дит метафорой болезни и разложени€ этого некогда единого географического организма. “ут есть карта, сочаща€с€ все той же черной жижей, заставл€ющей пузыритьс€ условную поверхность и размывающей в кл€ксы аккуратные обозначени€ населенных пунктов. " арта путей сообщени€", котора€ при помощи видеопроекции превращаетс€ в набухающие кровью артерии и сосуды. " арта растительности ———–", прорастающа€ насто€щей плесенью разных видов: белесым пушком, ржавыми бл€шками, зеленоватой коростой. ќбразчики этих культур, тщательно собранные в сто€щие тут же чашки ѕетри, особо дотошные зрители могут изучить при помощи лупы. Ќо самые страшные изменени€ переживает (оп€ть-таки при помощи видеопроекции) " арта –оссии и сопредельных государств". ѕод "кожей" условной разметки творитс€ что-то неладное. ¬здуваютс€ волдыри, набухают гематомы, вскрываютс€ €звы Ч примерно такие "симптомы" в фильмах ужасов предшествуют трансформации человеческого существа в какого-нибудь мутанта или оборотн€. ” »льи “рушевского же, суд€ по всему, карта мутирует в живое существо Ч в какой-то момент €вственно различаешь прорезающийс€ где-то в районе ¬ладивостока глаз. ѕроект »льи “рушевского можно было бы упрекнуть в некоторой плакатности, если бы не было очевидным, что визуальные симптомы интересуют его больше, чем политически грамотный диагноз. ћолодой художник вр€д ли так уж озабочен распадом ———– (в котором он жил разве что в раннем детстве) и его последстви€ми. ќн работает не с идеологией, но с физиологией, которую преподносит с изощренным эстетством, напоминающим лучшие образчики фильмов ужасов Ч до буквальных мурашек если не по коже зрител€, то по шкуре того мифического чудища Ћевиафана, которым предстает ———–.

√еографическое вскрытие
// —оветский —оюз глазами »льи “рушевского

»–»Ќј Џ- ”Ћ» .

√азета Ђ оммерсантъї є 42(3859) от 17.03.2008



Ќа эту выставку следует сходить затем, чтобы посмотреть, почему же молодого петербургского художника так полюбили художественные критики, объ€вившие юное дарование чуть ли не надеждой нашего искусства.

 арты, о которых идет речь в названии выставки, Ч и в самом деле карты: географические, экономические, транспортные. ќни дают очень важную и полную информацию о давно исчезнувшей стране, дл€ многих ставшей чистой сказкой или мрачным преданием. ѕон€тно, что речь пойдет о —оюзе —оветских —оциалистических –еспублик. ¬ этой прекрасной стране художник провел радостное детство, теперь ему осталось только рассматривать старые карты, столь же интересные, как карты ƒревнего ≈гипта или интерфейс какой-нибудь компьютерной бродилки. ќтчет художника “рушевского о путешествии в эту волшебную страну и сам выгл€дит как материализованна€ игрушка. ћагический луч показывает движение важных народно-хоз€йственных грузов, карта водных артерий взаправду демонстрирует картину всемирного потопа, а карта растительности покрываетс€ странной плесенью. ј сверху по пространству этой магической страны порхают какие-то мушки. » никаких тараканов, все как в насто€щей жизни, то есть в хорошей большой инсталл€ции. ќчень хочетс€ в эту страну когда-нибудь попасть. Ќо реальность ее ничем не доказана, билет туда можно получить только в галерее. ¬прочем, в саму галерею пока что пускают бесплатно. Ќо только следует иметь в виду, что из волшебной страны не так просто выбратьс€ обратно, в мир реальный, Ч процесс зат€гивает.

јндрей  овалев

5 марта 2008 / Timeout ћосква

Ѕольшинство работ художника основываетс€ на принципе иллюзии. ѕри этом работа материальной или виртуальной конструкции, рождающа€ его "чудесные картинки", неизменно остаетс€ в тени (не сказать Ц в темноте), производ€ эффект магического рождени€ образов "из ничего". ¬се происходит как бы самопроизвольно. —ветовой блик перемещаетс€ по рельсу; "солнечные" зайчики вылетают из птичьих клеток, рассыпа€сь в пространстве; ненасто€щие мушки сует€тс€ на реальной карте. ј ночные отражени€ таинственно перемещаютс€ по стенам; и жидкость, черна€, как кровь земли, сочитс€ из молочно свет€щихс€ каплевидных ламп, позаимствованных из метропоездов.
“рушевский последовательно эксплуатирует возможности света, что, конечно же, естественно дл€ человека, выросшего в эпоху "экранных искусств". ќднако свет Ц лишь очевиднейша€, но не единственна€ из материй его иллюзиона. Ќынешний проект с географическими картами как раз и дает представление об альтернативах эффектам laterna magica в творчестве этого автора.   уже названным (проекционным) чудесам здесь добавл€ютс€ "волшебные предметы". » если стандартна€ физическа€ карта драматически "мен€ет кожу", а транспортна€ анимирует динамику перемещени€ многообразных грузов не без помощи светового луча, то карты водных артерий и растительности оживают почти взаправду. ѕерва€ раз за разом претерпевает "всемирный потоп" в миниатюре, втора€ же служит почвенным субстратом заросл€м разноцветной плесени.
ѕоказательно, что больша€ часть использованного "географического материала" представл€ет собой карты ———–: страны, отошедшей в историю синхронно с детством художника. ќтчего можно предположить, что прив€занность к маленьким чудесам, так же как любовь к старо-советским атласам относитс€ к единому полю его персональной инфантильности.  онечно же, инфантильности не в медицинско-диагностическом, а только в том смысле, что основные психические матрицы формируютс€ у нас в детстве, впоследствии чудно и прочно сплета€сь меж собой. ѕо мере удалени€ Ц в пространственном и временном отношении Ц вещи и пон€ти€ станов€тс€ все более ман€щими. √еографические перемещени€ здесь оказываютс€ в одном р€ду с путешестви€ми в иные эпохи. » если удел стареющих художников Ц эстетические поиски в секторе обычных материалов, усто€вшихс€ форм и повседневных тем, то сознание новых поколений неумолимо стремитс€ к горизонту "дальних небес".
ќнтогенез (индивидуальное развитие), как известно, повтор€ет филогенез (эволюционное развитие), и попул€рной сегодн€ страсти к магическим предметам имеетс€ прецеденты в истории. ќдним из них выгл€д€т т.н. кабинеты редкостей, они же кунсткамеры 16-17 веков (поздний пример Ц петровска€  унсткамера в ѕетербурге, откуда родом автор нынешнего проекта). ¬ этих кунсткамерах (буквально: "камерах искусства", поскольку искусством прежде почиталось любое истинное мастерство, в своих свершени€х соперничающее с творчеством натуры) собирали разнообразную историческую и заморскую экзотику нар€ду с природными, техно-научными, культовыми и художественными странност€ми: вне вс€кой музейно-научной классификации и иерархии, как сокровища, равным образом поражающие воображение. ќни-то и €вл€ютс€ идеальным вместилищем дл€ "магических карт" »льи “рушевского.

¬ладимир Ћевашов



¬роде бы чудеса и волшебные превращени€ одного в другое больше подход€т дл€ фильмов про √арри ѕоттера, нежели дл€ выставок современного искусства. Ќо петербуржец »ль€ “рушевский склонен играть в собственноручную магию, остава€сь при этом в поле контемпорари-арта. √еографические карты из атласа он обживает по правилам, которые им самим придуманы, однако могут наве€ть кое-какие образы из коллективного бессознательного. ѕо картам водных артерий стру€тс€ почти насто€щие воды, а из карт растительности прет жива€ растительность. Ќе чужд “рушевский и экспериментам со светом. ѕомимо заклинаний у него в арсенале имеютс€ и технические придумки.

ƒмитрий —молев / "»звести€"



ќчень долго художественные критики опасались, что »ль€ “рушевский останетс€ "художником одной работы". ¬ самом деле, его " арта мира" Ц видеопроекци€ на старую советскую карту военных баз Ќј“ќ, в ходе которой на карту заползает муха, потом еще одна, еще одна, и через несколько минут вс€ карта оказываетс€ покрыта копошащимис€ видеомухами, Ц это работа, котора€ и позволила молодому автору за€вить о себе, и принесла ему известность, и многократно выставл€лась на самых разных выставках, и выставл€етс€ до сих пор, в том числе и на этой выставке. " арта мира" оказалась работой настолько универсальной дл€ множества кураторских выставок и так примелькалась на художественной сцене, что долгое врем€ ни о каких других произведени€х »льи “рушевского слышно не было. —егодн€шн€€ выставка, пожалуй, перва€, где творчество “рушевского предстает объемным и многомерным, а сам он Ц художником с достойным портфолио, а не автором одной-единственной видеоинсталл€ции. ћежду тем »ль€ “рушевский Ц и более глубокий, и более разнообразный художник. ¬ " арте мира" он показал себ€ достойным учеником петербургского »нститута Pro Arte, который делает акцент на медиаискусстве. ќднако в других работах “рушевский выступает скорее как анти-медиа-художник, с удовольствием подмен€ющий hi-tech достижени€ lo-fi решени€миЦ так, в объекте "—олнечные зайчики" он запирает в из€щную золоченую клетку несколько круглых зеркал, которые сквозь пруть€ клетки отбрасывают световые блики на стены зала. ƒл€ современного художника такое решение Ц осознанное ретро, бунт против стандартного решени€ любого вопроса о луче света: против использовани€ проектора. ¬ очень романтической, пронзительной медиаинсталл€ции "‘орма воспоминаний" он практически отказываетс€ от визуальной убедительности в пользу намеков, обрывков пам€ти, сопереживани€. ¬есь его художественный арсенал Ц ломаные пр€моугольники света, перемещающиес€ по потолку, да шум проезжающего вдалеке трамва€ в наушниках. Ётого минимума средств оказываетс€ достаточно, чтобы воскресить в пам€ти и город, и улицу, и день, и час, и чувство Ц в самом деле, невостребованные воспоминани€ с шумом трамва€ и бьющим в окно солнцем найдутс€ у каждого, а люба€ конкретизаци€ была бы лишней. ¬ "—и€нии" обычна€ часть жизни города Ц отсветы реклам Ц накладыва€сь на еще более обычную часть жизни города Ц забор, огораживающий стройку, превращаютс€ в некий чудесный свет: не то северное си€ние, не то нимб св€того, неожиданно по€вившийс€ над бедн€цкой городской окраиной. Ќаконец, подкупающа€ своей простотой инсталл€ци€ "–ельс" Ц действительно брошенный на пол чугунный рельс, по которому медленно ползет п€тно света Ц отсылает одновременно ко всей кинематографической традиции саспенса, в которой как раз такой медленно движущийс€ луч света, неумолимо приближа€сь к некой тайной точке, предвещает кровавую разв€зку, и к дзенской простоте световых работ Ќам ƒжун ѕайка. »ль€ “рушевский вырос из студента, играющего с техническими возможност€ми компьютера, во взрослого художника, которого интересуют эмоции, сомнени€, пам€ть. Ћучше всего его искусство смотритс€ в соседстве с работами его однокашницы по парижской ENSBA, коре€нки ƒжей —ун Ћи: их брутальность, физиологичность Ц подвешенные в воздухе массы непон€тных, словно вырванных из недр земли субстанций, прот€нутые в пространстве волос€ные нити Ц выгодно оттен€ют бестелесный психологизм “рушевского. ¬ыставка, каталог которой вы держите в руках, не ставит животрепещущих вопросов, не дает долгожданных ответов Ц вовсе нет. ¬место этого она беспокоит, бередит душу, заставл€ет забывать о насущном и вспоминать о личном, давно забытом, ушедшем в область снов и полузабытых чувств. «аставл€ет заново открывать в себе то, что было смыто повседневной суетой. » это еще одна, очень деликатна€ мисси€ дл€ художника наших дней.

јнна ћатвеева / 2007



»ль€ “рушевский // Ђјфишаї »ль€ “рушевский Ч молодой питерский художник, попавший в п€терку номинантов премии Ђ»нноваци€ї со зловещей инсталл€цией Ђћетрої. ѕараллельно с выставкой номинантов в √÷—» у “рушевского открылс€ персональный проект в галерее Stella Ч Ђ артыї. Ёто реальные карты ———–: транспортные Ч со свет€щимис€ лини€ми дорог, водные Ч с голубыми артери€ми рек, растительные Ч покрытые всевозможной плесенью, географические Ч с темными подтеками, политические Ч с ранами, бол€чками, €звами и прочими недугами.

јлександра –удык / "јфиша"



Ћетом этого года ожидаетс€ перва€ московска€ международна€ биеннале молодого искусства Ђ—той!  то идет?ї. —лучающиес€ в ћоскве выставки поколени€ рожденных в начале 80-х позвол€ют относитьс€ к новой биеннале со сдержанным оптимизмом. –егул€рное знакомство с молодым искусством убеждает, что первый, самый простой, но оттого не менее значимый шаг к успеху -- достаточный бюджет. ¬ начале года в столице благодар€ галерее M'A–— случилс€ небывалый прецедент: огромное, почти музейное пространство галереи в два этажа (по дес€ть залов на каждом) отдали Ђна растерзаниеї двум практически неизвестным в ћоскве художникам из  раснодара -- јндрею Ѕлохину и √еоргию  узнецову. ќни одновременно выставили двадцать (!) проектов, объединенных темой Recycle. Ёмблемой выставки стал присутствующий на многих товарах знак со стрелочками, двигающимис€ по углам равностороннего треугольника. «нак вторичной обработки символизирует новый извод темы memento mori: утилизацию традиционных ценностей и пон€тий, их относительность и бренность. Ќесмотр€ ..............
Ћюбопытно было после такого непредвиденного сюрприза посетить выставку куда более известного ровесника краснодарцев »льи “рушевского. ќна открыта в галерее Ђ—теллаї на ћытной улице. Ќазываетс€ Ђ артыї. “рушевский тоже любит искусство технологичное, инсталл€ции кинетические, образы интерактивные. ¬ новой инсталл€ции он с помощью проекционных аппаратов и механизмов оживл€ет географические карты. ќдна из них, –оссии и сопредельных государств, сочитс€ кровью и покрываетс€ рубцами. ƒруга€ плюетс€ черной, напоминающей нефть жидкостью. “реть€, растительности ———–, на глазах зарастает разноцветной, специально выведенной в колбах ѕетри, плесенью. » ее благородно-охристый пушистый ландшафт напоминает колорит картин малых голландцев. ¬ообще в смысле интеллектуального приключени€ проект »льи равноценен экспозиции краснодарцев. ¬ нем и комментарий на тему Ђтелесностиї большой политики и географии, и умный диалог с поэтикой того же барокко, любившего алхимию, кунсткамеры, принимавшего мироздание подобием большого каталога-атласа. Ќо вот в смысле презентации с Ђ артамиї, на мой взгл€д, есть некоторые проблемы. ћалобюджетность, что называетс€, мозолит глаза. ѕространство лишено внутреннего единства.  аждый объект воспринимаетс€ дискретно. ƒл€ полноценного переживани€ географии не хватает эффекта присутстви€, иллюзии путешестви€, нахождени€ внутри. ¬озможно, масштаб слишком лабораторный, камерный. ѕо моему мнению, это проектное предложение, сны о чем-то большем. Ёскизность вполне объ€снима, если учесть, что бюджет этой выставки ровно в двадцать п€ть раз (!) меньше стоимости выставки в ћ'ј–—, составл€ет две тыс€чи у.е. ј это, если честно, в общем, даже не бюджет, а повод вы€снить степень изворотливости и хитроуми€ художника и его универсальную квалификацию, от кинорежиссера до плотника. ¬ общем, “рушевский тест сдал. Ќо если так будут финансироватьс€ проекты молодежной биеннале, ничего, кроме разочаровани€, по ее поводу испытывать не будем.
  сожалению, надо признать, прошли благословенные времена, когда творческа€ мысль била ключом и зар€жала жизнь мощной энергией. ƒа, квартирные выставки делались за бесплатно. ƒа, концептуалистам денег надо было по минимуму. Ќо в то врем€ никакие денежные затраты не могли сравнитьс€ с тем главным, что генерировало искусство: производство новых смыслов, раскрывающих феноменологию жизни в ее разных аспектах, приближающих к »стине о человеке и бытии. —егодн€ искусство, как и многие сферы культуры, находитс€ в системном кризисе. Ћучшие из лучших маютс€ от незнани€, какую стратегию им выбрать, на какую действительность реагировать. ƒл€ работы со сложными, принципиальными дл€ науки человековедение текстами культуры не хватает ни времени (жить-то надо!), ни образовани€, ни сил. » вокруг эра безвремень€: ханжество, лицемерие, риторика лжи. ¬от и остаетс€ невеликий выбор. ¬ худшем случае симулировать радикализм, взахлеб рассказыва€ о честности и очищающей силе нового тренда Ђгоп-артї, €вившегос€ на волне рефлексии Ђромантиковї из хороших семей на €кобы живительную, здоровую, природную энергию не вписанных в социум ублюдков. “о есть как бы надо идти и резать руки о разбитые витрины, а потом писать по ним кровью. “ака€ карикатурна€ до неловкости реанимаци€ 1968 года ни о чем, кроме слабости адептов и глубокой вторичности идеологов, не говорит. ¬ лучшем случае можно быть честным перед собой и прорыватьс€ к потер€нным эйдосам культуры. ѕусть пока на правах комментатора, убеждающего не сложной конструкцией мысли, но сложным процессом ее сервировани€, аранжировки. ј чтобы радость процесса разделили все, кажда€ выставка сегодн€ должна быть конкурентоспособна с другими жанрами искусств. ј за конкурентоспособность необходимо платить.

—ергей ’ачатуров, Ђ¬рем€ новостейї / Ѕезденежье - порок

18.03.2008

¬ыставка: нагл€дна€ географи€ ¬ галерее Stella Art Foundation в воскресенье завершаетс€ выставка питерского художника »льи “рушевского " арты". —тоит постаратьс€ успеть увидеть это зрелище, нагл€дно демонстрирующее процесс разложени€ организма-государства - в инсталл€ции использованы насто€щие карты —оветского —оюза. — картами не всЄ ладно, точнее, всЄ окончательно неладно, как и с изображЄнной на них страной в ещЄ не очень далЄком прошлом: они набухают и пузыр€тс€ гнойниками и нарывами (политическа€ карта), зарастают плесенью и грибком (карта растительного мира), сочатс€ непон€тной и непри€тной бурой жидкостью (карта транспортных артерий). —импатично и апокалиптично.

rb.ru

11.04.2008

√лавным событием истекающего года в артпроцессе ћосквы считаю даже не ¬торую биеннале современного искусства, не помпезные выставки-монографии творчества художников, вход€щих в выбранный галереей XL ареопаг, не учреждение важной и статусной премии  андинского, а рождение и кончину маленького молодежного сквота в ’охловском переулке  итай-города. —квот размещалс€ в бывшей типографии Ђќригиналї и в общем-то был единственным в столице противо€дием тому тухл€чку, что расползс€ по многим официальным инстанци€м современного искусства. ¬строенные во властную вертикаль деньги репутацию современному искусству сильно подпортили. — виду все отлично: выставки все богаче и репрезентативнее, фестивали делаютс€. √алереи открываютс€. ∆урналы издаютс€. ѕремии учреждаютс€. ¬ процесс вовлекаетс€ элита политики и бизнеса (видели бы вы, сколько VIP почтило своим присутствием премию  андинского!). ј на деле все это камуфл€ж банальнейшего товарообмена, встроенного в систему корпоративных отношений. ѕросто много в государстве денег, которые не обналичиваютс€ ничем. » артиндустри€ выбрана сферой правильного вкладывани€ и спасени€ от инфл€ции. ј то, что девальвации подвергаетс€ собственно творчество, вынужденное мутировать на потребу рынка, мало кого интересует. » казалось, что механизм настолько собран, что новому поколению остаетс€ честно признать себ€ в нем винтиками-шпунтиками и милостиво просить галеристов вз€ть себ€ в штат на довольство. ј вот, к счастью, оказалось, что нет. ¬друг забрезжил свет той романтической эпохи, когда искусство было уделом искренних, бескорыстных странных энтузиастов. ѕреданных только ему и ничему (никому) другому. »сторически культура сквота (в переводе с английского сквот -- территори€, зан€та€ путем самозахвата, по традиции так называют творческие сообщества, обитающие в богемных местах и никому ничего не плат€щие за аренду) -- это синоним неангажиранности и независимости. —имволично, что сквот в типографии Ђќригиналї находилс€ пр€мо напротив первого в ћоскве альтернативного советскому официозу сквота Ђƒетский садї. Ђƒетский садї по€вилс€ в середине 80-х годов, располагалс€ в здании заброшенного детского сада, принадлежавшего управделами ÷   ѕ——. ѕару лет в руинированном детсаду жили и творили художники јндрей –ойтер, √ерман ¬иноградов, Ќиколай ‘илатов. —обственно, вот эта роскошь асоциальной, демонстративно маргинальной жизни, высвобождающей не стесненную ничем творческую энергию, и €вл€етс€ сутью культуры сквота, заповеданной еще со времен легендарного монмартрского Ђ”ле€ї. —квот типографии Ђќригиналї устроилс€ с начала 2007 года. —ильно перестроенное здание палат XVII века издревле было приютом сдвинутых на творчестве гуманитариев. ¬о второй половине XIX века в палатах создали типографию. ј до этого тут был архив коллегии иностранных дел. —обирались архивные юноши, обсуждали идеи прогресса в царской –оссии. ѕо преданию в открытой затем типографии печатал свои ноты ѕетр „айковский. “иражи новых книг исправно выходили до самых последних лет. ѕотом производство умерло, и началось чистое искусство. «дание начало засел€тьс€ художниками. —перва устроил себе мастерскую представитель молодежного поколени€ мосховцев (ћосковского союза художников) “имофей  араффа- орбут. «атем отдельное крыло облюбовал переселившийс€ из »зраил€ год назад ’аим —окол, тезка великого сквотчанина из монмартрского Ђ”ль€ї ’аима —утина. ƒалее подт€нулись креативные выпускники »нститута современного искусства: живший в ¬оронеже јрсений ∆ил€ев и петербуржец »ль€ “рушевский. ћосквичи —аша ѕовзнер, јнна ќрехова, јлина √уткина примкнули к коллегам. ’удожники въехали на второй этаж просторной мастерской, котора€ по совместительству выполн€ла функции и спальни, и столовой, и гостиной. » исправно платили новому хоз€ину Ђќригиналаї небольшую арендную плату (строго говор€, это отступление от правил сквота, но между серединой восьмидес€тых и второй половиной двухтыс€чных больша€ разница). »ндивидуальности абсолютно разные. Ќикакой общей пламенной идеи, кроме страстного желани€ работать и делать искусство, у них не было. —соры и конфликты сперва были перманентные. ƒенег ни на что не хватало. √олодали. ѕостепенно все друг к другу притерлись, и место стало просто-таки центром Ђдругойї московской культуры. ¬ Ђќригиналї пожаловали и фотомастерские, театральна€ и танцевальна€ студи€. ќткрылось несколько выставочных пространств. ¬ июне в Ђќригиналеї ÷ентр современного искусства и куратор ƒарь€ ѕыркина показали выставку программы Ђ—той!  то идет?ї (так теперь будет называтьс€ запланированна€ на лето биеннале молодого искусства). јрсений ∆ил€ев считает, что сегодн€ каждый Ђоригинальныйї чувствует себ€ частью артсообщества, которое все-таки вопреки центробежным устремлени€м каждого смогло сложитьс€. » мощным выбросом этой энергии оказалась последн€€ выставка, подготовленна€ всеми художниками и друзь€ми Ђќригиналаї при помощи искусствоведа Ќаталии —амковой. ¬о всех жанрах художники признавались в любви к безумному по красоте и ущербности, величию и уродству, невозможному по смешению примет всех эпох, фактур, материалов пространству типографии. Ќонспектакул€рные ребусы на тему стертой фактуры фабричных стен и оборванной проводки соседствовали с рафинированными архитектурными проектами Ђвавилонских башенї, выложенных, между прочим, из сахара-рафинада; чердачные готические ужасы с красными моргающими зенками в глубокой темноте и текущей по ступен€м красной жидкостью причудливо рифмовались с цветными объемными кардиограммами, бегущими пр€мо из нарисованной на дыр€вом холсте разодранной груди; неофутуристическа€ живопись подмигивала неонаивным скульптурам. » в целом выставка оказалась одной из лучших, виденных за последнее врем€. Ќа следующий день после вернисажа ее опечатали. »стори€ подошла к концу. ¬озможно, так и должно быть. ¬от как написал в своем ∆∆ »ль€ “рушевский: Ђ огда ты проходишь по кривым переулкам  итай-города под утро, перелезаешь через железные ворота типографии, и где-то внутри огромных сводчатых залов, среди матрасов, циновок, тр€пок и декораций театра играет на электрогитаре аниматор прекрасной студии ЂЎарї, в другом углу кто-то катаетс€ по бредово-наивной фотовыставке внутри железной катушки, в третьем зале ≈гор рисует гигантское, метров дес€ть, полотно дл€ галереи Ђ–иджинаї с фашистами и Ѕогом, а в маленькой каморке наверху, куда ты случайно толкнешь дверь, лежат человек дес€ть растоманов и смотр€т кино, хочетс€ думать, что это все-таки правильно. Ќаверное. »ногда, конечно, пусто, и только какой-нибудь лысый, дредастый, или просто потный буддист слон€етс€ в поисках сигаретки. ћожно подн€тьс€ по маленькой лесенке и, например, встретить накрытый стол, человек дес€ть евреев, отмечающих праздник среди груды железных скульптур, или фотосессию, или, наконец, споткнутьс€ об станок дл€ порки. ј может быть, и неправильно, так как неэффективно. Ќовое врем€, или просто надо вкалывать. –омантизм по боку.  ороче, свое бессмысленное существование типографи€ логично завершает. ѕричем довольно синхронно со всеми личными и общественными колебани€ми. — 1 €нвар€ нового, 2008 года под сводами палат "в успокоительной сени древнего обиталища думного дь€ка" будет долгожданный бизнес-центрї. ”вы, одиночное плавание -- естественный итог всех коммунальных утопий.

—ергей ’ачатуров, Ђ¬рем€ новостейї / —в€то место пусто...Ћучший московский артпроект уход€щего года

24.12.2008



Ќечто черное и текучее Ч определение, подход€щее под все выставки »льи “рушевского, молодого питерского художника, пару лет назад переехавшего в ћоскву дл€ посещени€ курсов »осифа Ѕакштейна и столичного признани€. —начала на II ћосковской биеннале по карте Ќј“ќ ползали черные тени мух-лазутчиков, затем в √÷—» на представлении номинантов премии Ђ»нноваци€ї в темном углу с окна метро к ногам публики стекала нефтеобразна€ жидкость. —ледом в фонде Ђ—теллаї по€вились карты ———–: на одних бежали кровавые реки, на других вскрывались земные €звы, все в полутьме, разумеетс€. Ќовой работе с оптимистическим названием Ђ—ладкоеї ни в одном из вышеперечисленных качеств не откажешь. “ак должна была начинатьс€ рецензи€ про инсталл€цию Ђ—ладкоеї еще две недели назад. –абота включала в себ€ битум и мазут. “олько € подумала о том, как скоро поднадоест капризной московской публике все черное и текучее, как концепци€ нового произведени€ “рушевского помен€лась. “еперь в небольшом зале Ђ»нкубаторї (открытым ќльгой —вибловой дл€ художников, которым еще не исполнилось 27 лет) все наполнено светом и блеском. »деально белое пространство, аккуратна€ дюна из песка (или соли), белый же зеркальный фонтан, пен€щийс€ розовой жидкостью (купленный за бешеные деньги в магазине дл€ богачей) и живые черепашки, инкрустированные Ђбриллиантамиї, вокруг. Ќи название, ни смысл нарочитой китчевой безвкусицы не помен€лись. Ђ—ладкоеї Ч нагл€дна€ метафора сладкой жизни (со всеми сахарными горами, блест€щими элементами и розовыми начинками), апеллирующа€ к физическим ощущени€м, ассоциативной пам€ти и призрачности самого пон€ти€.  ак у ѕруста: человек Ч целый космос ощущений и воспоминаний, все вновь увиденное возвращает его к чему-то забвенному и заставл€ет рефлексировать. “ак и здесь, тут же на ум приход€т 90-е, рублевские дачи, называемые кирпичными заводами, и фонтаны, и павлины кругом. “рушевский, сталкива€ в своих работах иллюзорность и реальность, отлично научилс€ эксплуатировать это качество человеческой природы. —мущает лишь одно. ѕредставл€ете, что бы было, если бы  улику в 90-е американские кураторы сказали, что все хорошо, только голый ты некрасивый, ну и покусать можешь, а это опасно. ƒавай-ка ты так же будешь скулить и ла€ть, даже бросатьс€ на людей, но мы наденем на теб€ красивые розовые трусы и инкрустированный бриллиантами намордник.  ак же интеллектуальный, подающий надежды художник “рушевский по велению ќльги Ћьвовны —вибловой (которой битум в закрытом помещении разумно показалс€ опасным, а мазут Ч вонючим) вз€л да и помен€л всю первоначальную идею, с визуальной точки зрени€, разумеетс€, Ч мне не€сно, даже несмотр€ на то, что проект от этой перемены лишь выиграл.

јлександра –удык, Ђјфишаї

15.05.2008



Ђ¬ообще, мне мои проекты не нрав€тс€. “о искусство, на которое пока у мен€ хватает средств и сил, мне самому неинтересно. —ейчас € увлечен работой Ђ—ладкоеї, мне кажетс€ это другой, новый уровень. ќна еще у мен€ в голове, поэтому и нравитс€ мне больше всехї

¬озраст 26

–одилс€ и вырос в городе —анкт-ѕетербурге, три года назад переехал в ћоскву

«акончил —ѕб√”, физико-математический факультет. «атем институт Pro Arte и »нститут проблем современного искусства в ћоскве. —тажировалс€ в ¬ысшей национальной школе из€щных искусств в ѕариже

–аботал разносчиком телефонных аппаратов, помога€ младшему брату, но это было еще в институте. Ђ¬ообще, при€тна€ работа была, € много гул€л и музыку слушал, но быстро наскучила, мен€ всего на мес€ц хватилої. ѕосле устроилс€ графическим дизайнером, сначала делал различные буклетики, затем перешел на телевидение. Ќо и это зан€тие “рушевскому быстро надоело, Ђразвиватьс€ некудаї Ч и он начал художественную де€тельность

«анимаетс€ Ђтотальными инсталл€ци€миї (инсталл€ции, построенные на включении зрител€ внутрь). »ль€ считает, что просто картинка на стенке Ч никуда не годитс€. ≈сли там что-то движетс€, уже лучше, есть звук Ч отлично, что-то вращаетс€ и течет Ч прекрасно

ѕервый арт-проект видео Ђ арта мираї (дл€ II ћосковской биеннале), где по карте с указанными базами Ќј“ќ ползали тени мух, напоминавшие в таком ракурсе силуэты бомбардировщиков. Ђѕотом € полтора года ничего на художественном поприще не делал, занималс€ вс€кой фигней Ч дизайномї

¬ данный момент зан€т поисками розового Ђ‘ейриї дл€ наполнени€ фонтана в новой инсталл€ции. Ђ”же кучу магазинов обошел, ЂЌежные ручкиї есть, лимонный Ч пожалуйста, а розовый как провалилс€ї

Ѕыл номинирован на премию Ђ»нноваци€ї в номинации Ђћолодой художникї, которую не получил, что не мешает »лье оставатьс€, по мнению критиков, Ђнадеждой русского искусстваї

”слышать и увидеть арт-проект “рушевского Ђ—ладкоеї можно с 16 ма€ в новом пространстве Ђ¬инзаводаї Ђ»нкубаторї

јлександра –удык, –убрика Ћ»÷ќ. Ђјфишаї

15.05.2008





—Ћјƒ јя —ќЋ№ ћјЌ№≈–»«ћј
»— ”——“¬ќ “–”Ў≈¬— ќ√ќ “ј  Ё‘≈ћ≈–Ќќ, „“ќ  ј∆≈“—я Ќ≈”ћ≈—“Ќџћ ¬ –јћ ј’ “ќ¬ј–Ќќ-ƒ≈Ќ≈∆Ќџ’ ќ“ЌќЎ≈Ќ»… ј–“-–џЌ ј

»нсталл€ци€ "—ладкое" »льи “рушевского в зале "»нкубатор" RIGroup ћультимедийного комплекса актуальных искусств (он же - "ћосковский ƒом фотографии") в ÷—» "¬инзавод" уже во врем€ открыти€ вызывала проблемы технической сохранности из-за наплыва посетителей. ј когда в "Ќочь музеев" в зал ломанулись сотни зрителей, наход€щихс€ в состо€нии преждевременной эйфории от встречи с прекрасным, существование работы оказалось на волоске. ’от€ “рушевский - гений технологии, он моделирует ситуацию, когда органика сплетаетс€ с механикой, а инженерна€ расчетливость - с неподдельным лиризмом.
ѕочти вс€кий его проект включает в себ€ непроизвольность конечного результата: то географическа€ карта прорастает каким-то бактериальным мхом, то из подвешенного под потолком окна вагона метро льетс€ черна€ липка€ жидкость, превраща€ галерею в трагически красивую помойку.
«а это сочетание несовместимого “рушевский чуть не получил премию "»нноваци€" в этом году, зато заслужил не менее почетную награду - премию "—оратник", которую вручали буквально через два дн€ после открыти€ "—ладкого", только не на "¬инзаводе", а на "ј–“—трелке". ѕреми€ скромнее - 101 доллар, зато лауреат вы€вл€етс€ самими художниками, а не критиками, музейщиками и искусствоведами. »ль€ вошел в четверку звезд нар€ду с јндреем ћонастырским, —ергеем Ѕратковым и Ѕорисом ќрловым - вроде бы несовместимыми по комплекции с молодым автором мэтрами. ÷ех прин€л его на ура. », веро€тно, именно по причине "отв€зности" бывшего технар€, переквалифицировавшегос€ в гуманитари€. —ложное в производстве искусство “рушевского настолько эфемерно, что кажетс€ совсем неуместным в рамках строгих товарно-денежных отношений арт-рынка.
ј он и плюет на арт-рынок с высокой колокольни эскапизма, а с нее, высокой, лучше видны и вс€ истори€ мировой культуры, и нынешнее ее состо€ние. ѕроект "—ладкое" предъ€вл€ет это глобальное и одновременно фасеточное зрение. ќттого он очень хрупок - и масштабен одновременно.
¬от представьте: 150 литров средства дл€ мыть€ посуды "‘ейри", фонтан дл€ новорусской усадьбы "Ќиагара", имитирующий водопад, но водой мерзкого клубничного цвета, пошлые мыльные пузыри, несколько тонн сахара и соли, перемешанных на полу, и живые черепахи, украшенные стразами, в стекл€нных аквариумах.
ј также потр€сающий текст куратора проекта искусствоведа —ерге€ ’ачатурова, который встраивает этот дерзкий в своей пр€молинейной простоте современный китч в культурологический контекст. — воспоминани€ми о маньеризме, старинных гротах, религиозной символике земноводных и ушедшей гармонии ренессансного видени€ мира. ќднако читать этот лаконичный, но емкий экскурс в историю мировой эстетики и даже философии приходитс€, утопа€ в дюнах страшного белого порошка на полу. “ут √оббс со своим Ћевиафаном перемешан с ’ерстом, а ближайший подвальный магазин "1000 мелочей" - со спецмастерской по декорированию усадеб на –ублевке. —охранить в целостности этот коктейль очень сложно. »лье “рушевскому и —ергею ’ачатурову это удалось - пока публика не повалила валом.

»сточник: " ультура" є 19, 22-28.05.2008,

“екст: ‘едор –омер



я создаю сломанную реальность



»нтервью с »льей “рушевским, молодым и даже, по-своему, известным современным художником, состо€лось где-то на “имир€зевской, около “роллейбусного завода. Ѕыло интересными пообщатьс€ с автором, где его мнение об искусстве и не искусстве носит отпечаток своебрази€, а формат определенного стил€ очевиден, как смысл творимого многими авторами. ѕопробуем загл€нуть в кухню и творчество такого вида.

ќ собственном творчестве
я хотел стать дизайнером и дл€ этого решил учитьс€ рисовать. ѕозже пон€л, что это довольно трудно. Ќужно потратить много лет. ¬ конце концов, рисовать € так и не научилс€. » стал заниматьс€ другими формами современного искусства - объектами. ќбъектом в искусстве €вл€етс€ проект. — помощью него можно выражать любые идеи. Ќаверно, и 50 лет назад художники заказывали проекты на заводе. ћне тоже помогают разные люди, хорошо разбирающиес€ в разных област€х науки, искусства и пр. Ќо € еще вынужден заниматьс€ всем: монтировать видео, делать эффекты, сколачивать доски, выращивать плесень, искать заводы, где производ€т троллейбусные рога. ѕерва€ персональна€ выставка у мен€ была в прошлом году. —вой первый проект € сделал довольно давно и после этого два года не занималс€. «ато он запомнилс€ и очень понравилс€. Ёто было в 2004 году - Ђ арта мираї, котора€ состо€ла из карты мира и видео-проекции с мухами. —ейчас € снова обратилс€ к теме карт. “еперь там есть плесень, разлагающиес€ вс€кие штуки, жидкости. ћухи были давно и один раз, слава богу. Ќа Ѕиеннале 2007 года у мен€ было два проекта. ќдин - это симул€ци€ света фар проезжающих ночью машин на потолке. —ветовые полосы белого цвета. ј второй, как раз проект с мухами, был в башне ‘едерации. “ам была карта военных баз —Ўј на зарубежных территори€х, советска€ карта 70-х годов, и на нее проецировалось видео, довольно сложное. Ѕыл написан скрипт, который размножает мух. ¬ыгл€дело это сначала как одна маленька€ муха - черна€ точка, потом втора€, треть€ и т.д. ћногие думали, что это насто€щие мухи внутри. Ќо когда они заполон€ли всю карту, зрители понимали, в чем дело. ”дивление от обыденного. —обственно, это и был мой первоначальный посыл в искусстве - указать люд€м на то, что они обычно не замечают. ј мо€ нова€ инсталл€ци€ - это стометровый зал, где под потолком будут нат€нуты троллейбусные провода. ¬се будет красиво, со вс€кими желез€ками, металл наверху, все вибрирует, свет, звук и рога от троллейбуса будут шевелитьс€.

ќ стоимости инсталл€ций и зарплате
¬се зависит от того, из какого материала делать инсталл€цию. ≈сли из мусора, из того, что найдешь на помойке, то дешево, почти даром.  стати, мой излюбленный материал - мотор от микорволновки. Ќе имеет аналогов. Ќе убиваемый, очень долго крутитс€. —тоит на базаре 400 рублей. ј можно покупать несколько тонн троллейбусной арматуры. ¬от так будет дорого. ѕо рыночной цене, € думаю, что не смогу их приобрести. ћен€, по идее, не должен интересовать этот вопрос, но все-таки бюджет это важна€ часть. ” каждой выставки есть свои кураторы, которые все организовывают. ¬ т.ч. ищут спонсоров, которые за все плат€т. ј насчет зарплаты... Ќичего пока € не получаю.  о всему прочему полтора года назад € перестал работать. —ейчас нечего есть, но € продолжаю боротьс€ и заниматьс€ ничегонеделаньем, только искусством. «а эти полтора года € сделал уже три персональные выставки и довольно много проектов дл€ групповых выставок. —начала нужно получить статус - стать хоть немного востребованным. ” мен€ купили несколько инсталл€ций кое-какие фонды музеев, иногда позвол€ющие мне неплохо существовать. я еще далек от нормальной ситуации: художник делает проект, галерист продает его, они дел€т деньги пополам и живут дальше хорошо. Ѕольшие гонорары не беру, потому что дл€ мен€ важно сделать проект, даже если мне не заплат€т. —частье молодого художника, что ему вообще дают деньги на реализацию его идей, возможность, например, покупать 400 подстаканников на закрытом уральском заводе. ѕо мере твоего продвижени€ возрастает степень коммерческости.   сожалению, с этим ничего не поделать. ѕотом ты становишьс€ заложником своей позиции, вынужден производить и дальше коммерческое искусство. ѕока этого не произошло, можно что угодно делать. —обственно из-за невостребованности большинство художников в нашей стране вынуждены рисовать, потому что это приносит хоть какие-то деньги.

ќб отвратительной черной жидкости (инсталл€ци€ Ђћетрої - прим. ред.)
ќтвратительна€... да, оп€ть же потому что не хватило денег. ѕросто на бочку нужно было чудовищное количество чернил дл€ принтера. ¬ ћоскве € не нашел, где продают их в больших банках, только в маленьких баллончиках по 100 мл. ј в ѕитере нашел. ќна была не очень при€тна€, с разводами, а могла быть сочной черной. Ёто нека€ абстрактна€ категори€, котора€ у каждого зрител€ должна вызывать какие-то собственные мысли, или же коллективные бессознательные страхи людей, которые наход€тс€ в этой урбанистической среде. „то-то, может быть, кибер-панковское, что-то из будущего...затопленное сломанное метро...ѕр€ма€ ассоциаци€ с нефтью тоже допустима. я использую ее уже второй раз и, надеюсь, буду использовать еще иногда. Ётот материал дл€ мен€ представл€ет бездонное пространство смыслов.

ќ цели или ответ на вопрос: зачем тебе все это?
Ѕесцельно. Ёто просто создание зрительных эффектов. я просто конструирую кусочек реальности, переделанный или трансформированный, что и вызывает у человека воспоминани€, чувства, ассоциации, мысли о мире и т.д. «ависит все от конкретного зрител€. »нсталл€ции - самое интересное, что € могу делать. ƒо этого € занималс€ графическим и телевизионным дизайном. ѕотом мне надоел графический: это слишком однообразно, по правилам, тупо. Ќо € нашел выход - пошел на телевизионный дизайн. я работал на телеканале  ультура и MTV. “ам сложнее, нужно использовать гораздо больше средств. Ќо года через два мне стало казатьс€ и это бессмысленным: ты производишь однообразные интересные штучки, и посто€нно нужно их держать на уровне. ј в инсталл€ции ты сам придумываешь проблемы и сам же решаешь, как их выразить. √лавное, что тебе не об€зательно быть профессионалом. ’очешь - едешь на троллейбусный завод, хочешь - монтируешь видео.

ќ перфомансах и повешении
я отношусь с восхищением к люд€м, которые этим занимаютс€. ѕерфомансисты познают новые смыслы.  онечно, любой художник переживает откровени€, но совсем не те, что переживает человек, который сознательно делает жесткие вещи с собой или с другими. “ы представл€ешь, что испытывает человек, повесившийс€ на глазах у всех? Ёто сильное дл€ него и дл€ зрител€ переживание. ¬ своих инсталл€ци€х € пытаюсь приблизитьс€ к глубинам психики, которые выражает перфомансист в своих действи€х. ѕоэтому это чаще всего сломанные объекты, которые выгл€д€т такими пугающими. ’очетс€ докопатьс€ до чего-то интересного в психике - своей и зрител€, до каких-то слоев. Ќо чаще всего они непри€тные, страшные. ћохната€ плесень, черна€ жидкость. »нсталл€ци€ и перфоманс - ключевые, на мой взгл€д, жанры. ѕроекты, которые художник делает в социальном пространстве с собой или с другими- перфоманс, или в материальной - инсталл€ци€ - это база. Ќу а картинки, фотографии и прочее можно соотнести с этим. ∆ивопись, графика - это усто€вшийс€ €зык уже. ћожно продолжать на нем говорить, но вр€д ли можно сказать вн€тно новое. ѕоэтому сейчас не очень много художников, которые продолжают только писать. —в€зано это с тем, что в нашей стране пока не сформировалс€ достаточный контекст современного искусства, и часто приходитс€ доказывать реальность его существовани€. ’удожник создает проект. »з чего он создает его, это не важно. » живопись и видео - все одновременно может быть. Ёто просто дополнение художественной мысли, а ее средство выражени€ не имеет значени€.

ќ современном искусстве
ƒл€ большинства людей в стране это нечто странное и даже сомнительное. —овременное искусство - самое интересное в мире. ћы все должны это понимать. —ейчас оно повернуто в социальную сторону. ’удожник изучает устроенность мира, существование людей - простое или сложное. ј есть социальные художники, которые оперируют своими категори€ми, живут по своим правилам, создава€ свой сумасшедший мир, абсолютно наплевательски относ€сь ко всему вокруг. Ќу, или наоборот, создают свой мир, рефлексиру€ на происход€щее. “оже, по-моему, прекрасна€ задача художника. »скусство - это укоренившеес€ пон€тие о нарисованном на холсте. Ѕыл недавно в јвстрии на Ѕиеннале. » там один художник маленьким карандашиком рисовал в углах листа маленькие веточки-цветочки. » никто их не замечал. ј когда разгл€дели, -а! они все-таки есть. —овременное искусство не об€зательно то, что освещено или висит в раме, - привлекает внимание. “ы можешь каждый день просто поднимать утюг - вот твой перфоманс. » в течение 20 лет никто об этом не знает. Ёто тоже искусство. ѕока у нас формируетс€ контекст современного искусства, излишества всевозможные не замечаютс€. ¬се в галере€х - искусство.  уча картошки или земли, наваленной посреди зала, да, - искусство. ƒл€ начала нужно согласитьс€ с базовыми вещами, раз уж мы существуем в этом мире. » зритель должен привыкнуть к его правилам.

ќ сельских пейзажах с кошечками
¬от ћќ—’ еще не до конца пон€л: что есть современное искусство. ќно совсем не то, каким было 30 или 50 лет назад, когда у нас был собственный замкнутый контекст искусства. “еперь, к сожалению, весь наш советский мир находитс€ в общем контексте, но в головах обывател€ понимание искусства осталось в переходах, где продают картинки с кошечками. ¬се те ходы, которые ищет художник - вот искусство. √игантские инсталл€ции с машинами, по производству говна, сделанные на заводах вместе с биологами, например. —оветский контекст т€нет за собой хвост: вс€кие €рмарки, артсалоны и прочее. ѕроблемы современного искусства за последние сто лет ушли очень-очень далеко от сельских пейзажей. 150 лет назад их рисовали последний раз и, действительно, это было кому-то интересно. ј сейчас это никому неинтересно, только разве тому хвосту. »скусство существует в закостенелых головах обывател€, как воспоминание о чем-то, что было когда-то, когда называлось искусством. јктуальные социальные проблемы и р€дом не лежат с сельскими пейзажами с кошечками. —о временем искусство в –оссии станет таким же, как и во всем мире. ≈стественно, в этом растворении есть минусы дл€ культуры. Ќо речь же не идет об отказе от своей души, народности. ≈сли все печатают книги на бумаге и в обложке, это же не значит, что русска€ литература така€ же, как и во всем мире. √лавное, понимать, что искусство - не пейзажики в рамках, а нечто более актуальное.

Ќепростые монологи одного из тех, кто активен как перфомансист, выража€сь его же €зыком. ћногое пон€то как возникающа€ реальность посредством техногенных или постехногенных отбросов или, попросту, помоек. ћатериал неисчерпаем и возможность творить что-то, казалось бы, тоже. ћожно выразить мысль, но ее сила имеет собственную цель, у которой множество прочтений, множество путей достижени€ и такое же множество материалов. ћногое изменилось с тех пор, когда кроме живописи или музыки нельз€ было что-то сказать в рамках искусства, где сила мысли, выраженна€ звуком и цветом, была единственной формой ее выражени€. —пособы выражени€ изменились очень, и здесь итоги рано подводить, гл€д€ на то, что не понравилось или вызывает возмущение. ћожно вдуматьс€, можно не согласитьс€, но отбросить уже не получитс€. „то стоит за подобным искусством? ¬озможно, поиск. ¬озможно, просто €рость возмущени€ на реальность, а возможно, и попытка отсто€ть свое мнение об окружающем мире.  акой он, этот мир глазами тех, кто рискнул и стал на путь поиска идей, поиска форм, новых материалов? „то стоит за попыткой привлечь внимание к своим иде€м, выраженным так неожиданно? Ќужно ли потакать или запрещать? »скусство ли это? ≈сли говорить о творчестве, то можно назвать искусством, если говорить о его воздействии на умы и чувства, то тут мнени€ разворачиваютс€ в €рость дискуссий. ¬се ли так хорошо в этом мире, где импульсы €ростного прошибани€ застойного понимани€ искусства имеют такую отча€нную форму? «ачем они? ћир переменчив, его состо€ние отча€нности все €рче вспыхивает протестами и выплесками, порой, настолько неожиданными, что иск ко всему миру становитс€ очевиден. ћожно ли остановить волну?



ARTGALS.info искусство и современность
2008 ѕј–‘≈Ќќ¬ј ёЋ»я »ћ≈Ќј - ѕ–ќ‘≈——»я Ц ’”ƒќ∆Ќ»  јнатолий —околов




ƒоутарт
–усский ответ гламуру, если так можно сказать, более импрессионистический: »ль€ “рушевский на па€х с куратором —ергеем ’ачатуровым, то прилипа€ к ƒэмиену ’ерсту или ƒжеффу  унсу, то скреб€ по дну отечественного концептуализма, накулинарили инсталл€цию Ђ—ладкоеї. ѕол, усыпанный 3 тоннами сахарного песка (понимай как идею о нав€зчивой приторности гламура), розовые мыльные пузыри, заполн€ющие галерею (и так все пон€тно), черепашки, обклеенные осколками зеркала (кажетс€, уже на вернисаже они издохли в своих аквариумах, и входило ли это в замыслы кулинаров, сказать трудно). »нсталл€ци€ получилась броской даже и дизайнерски, но нуждаетс€ в концептуальном доваривании, в сн€тии лишней пенки.

"√азета" є90 от 19.05.2008г.

19.05.2008 / ћ»’ј»Ћ Ѕќƒ≈



ћногим посетител€м новых выставочных залов ћультимедийного комплекса актуальных искусств и RIGroup на Ђ¬инзаводеї инсталл€ци€ »льи “рушевского Ђ—ладкоеї подарила позитивные (вплоть до самых детских) эмоции. “онны насыпанного на пол сахарного песка и соли стали под ногами зрителей пустыней, по которой передвигались в бахилах, -- сперва осторожно, не вер€ в реальность, а потом даже пробу€ в экстазе новую землю на вкус, словно небесную манну. ¬ аквариумах в Ђпустыне-сахареї сидели черепашки. ќни си€ли украшени€ми -- наклеенными на панцирь стразами; из фонтана посредине пустыни все прибывала пена, и распростран€лс€ клубничный аромат, не сразу распознаваемый запах моющего средства...
ѕроект может быть пон€т как ироническа€ социальна€ критика. Ёто описание царства гламура как приторно-сладкой пустыни, в которой зрители оказываютс€ в роли легкомысленных искателей вечного наслаждени€, припадающих к вечно бьющему и благоухающему розовому пен€щемус€ источнику (здесь не забудем и неодобрительное выражение Ђпенаї).
Ђ—ладкоеї стоит сравнить с другой инсталл€цией “рушевского -- Ђ¬агономї, работой, котора€ была показана прошлой осенью в рамках фестивал€ Ђ—овременное искусство в традиционном музееї в ћузее железнодорожного транспорта в —анкт-ѕетербурге. “е, кто провел в этой инсталл€ции даже несколько минут, не могли не почувствовать, как художник погружал зрител€ в атмосферу ночного скорого поезда -- на столах подрагивали стаканы, по стене пробегали отблески света.  ак кажетс€, нынешн€€ работа “рушевского тоже посв€щена машинерии эмоций.
¬ инсталл€ции Ђ—ладкоеї перед нами скорее предтеча шестидес€тнической психоделии -- сюрреалистическа€ механика. Ђ—ладкоеї пребывает в посто€нном безостановочном движении: работает фонтан с розовой жидкостью, мен€ет свой размер и очертани€ пенное облако, ползет черепашка в аквариуме, ежесекундно мен€ют свой пор€док кристаллики сахара, наконец, -- все эти незаметные и произвольные трансформации св€зывают работу с поэтикой сюрреализма.
 уратор —ергей ’ачатуров в своей статье к выставке недаром упоминает барочные парки и скульптуру черепахи в садах ќрсини близ ¬итербо. Ётот образ можно усилить, добавив еще одно важное и дл€ барочной эстетики, и дл€ сюрреализма пон€тие анаморфозы, то есть Ђформы, напоминающей нечтої, котора€ под взгл€дом смотр€щего принимает узнаваемые образы и образует картину, готовую распастьс€ при смене ракурса. »з этих форм в парках семнадцатого века складывались анаморфозы на героические сюжеты, но чаще бывали забавные...
¬ одной из первоначальных версий инсталл€ции Ђ—ладкоеї были конфеты, вылепленные из битума. »де€ пугающей Ђфабрики грезї реализовалась сегодн€ иначе, но тоже эффектно.

* // 26.05.2008

—юрреальна€ механика
Ђ—ладкоеї на Ђ¬инзаводеї

ѕавел √≈–ј—»ћ≈Ќ ќ, ћосква -- —анкт-ѕетербур



“ам же в эти выходные вы застанете ещЄ одну инсталл€цию Ц "—ладкое" »льи “рушевского, который безжалостно и цинично препарирует гламур, довод€ "розовые сопли" до тошнотворного абсурда.

23.05.2008

rb.ru




ћќЋќƒџ≈ » Ќј√Ћџ≈. 10 молодых художников.

»Ћ№я “–”Ў≈¬— »…, 26 лет (ћосква)

—амый активный художник нового поколени€, любимец кураторов, критиков и коллег, по первой профессии физик, объ€влен Ђзвездойї и Ђнадеждойї нашего молодого искусства. ѕеребравшись в ћоскву, училс€ в »нституте проблем современного искусства, стажировалс€ в ѕариже, жил и выставл€лс€ в сквоте в ’охловском переулке, номинант Ч пока, увы, не лауреатЧ всех возможных премий. —троит, соедин€€ промышленные и органические материалы, все более масштабные инсталл€ции с серьезным историческим, политическим, философским подтекстом.



 ого вы сбросили бы с Ђкорабл€ современностиї?

’удожественное пространство у нас и так маленькое, его нужно расшир€ть, тогда никто и не упадет.

„то вас кормит?

ƒержусь с трудом. ”же полтора года ничем кроме искусства не занимаюсь. «ато у мен€ много свободного времени.

„то такое искусство?

—амое сложное и интересное, чем € могу сейчас заниматьс€.

—колько сто€т ваши работы сегодн€ и чего вы хотите от них завтра?

“о, что € делаю сегодн€, у нас могут купить всего несколько институций, поэтому цены сильно разн€тс€. ¬ любом случае на жизнь не хватает. —ложно загадывать больше чем на пару мес€цев вперед, а в музеи художники попадают не сразу, а через 20 лет. ќт завтрашнего дн€ хочетс€ получить что-то такое, о чем € не могу догадыватьс€ сегодн€.

Time Out ћосква є25

/ 30 июн€ - 6 июл€ 2008 г




»ль€ “рушевский: "»гра в художника -- дело безнадежное"

»звестный мастер пространственных ловушек с сочащейс€ из них неорганической жизнью »ль€ “–”Ў≈¬— »… после суперхитов Ђћетрої, Ђ¬агонї, Ђ—ладкоеї попыталс€ поддержать коллег в сборных выставках на новые, незамусоленные еще темы: Ђ»скусство и наукаї и Ђ√оп-артї. –езультат скорее межеумочный.  ак, впрочем, и у большинства отличных художников, совместно разрабатывавших биеннальские terra incognita. ¬озможно, предложенные неординарные темы в будущем требуетс€ осмыслить более тщательно и серьезно. ¬прочем, серьезность отношени€ к проекту -- индикатор серьезности жизни в искусстве как таковой. ќб этом художник и делитс€ с нами.

-- ƒавай начнем с твоего участи€. ¬ отличие от нокаутировавших многих коллег твоих персоналок участие в группах звездным часом “рушевского никак не назовешь...

-- —огласен. “рудно даже сформулировать, почему так вышло. Ќаверное, в случае с ЂЌаукой и искусствомї тема перегорела. —кучно ей стало заниматьс€. ј в случае с Ђ√оп-артомї наоборот. »нтересный социальный феномен дна мегаполиса требует более объемной и тщательной работы, осмыслени€.

-- ќ. . “еперь о биеннале в целом. ѕри€тные открыти€ какие-то случились?

-- ƒа, два художника. я обоих знаю давно. Ќо к творчеству их относилс€ спокойно. ј на биеннале вдруг увидел новые работы, которые очень понравились. Ёто »ван ѕлющ и ’аим —окол. Ќо в принципе после биеннале запомнилось немного...

-- ѕочему смотры начинающих художников оказались мало интересными?

-- ƒумаю, новое поколение художников не может сформироватьс€ так быстро. —ейчас художников требуетс€ много.  онъюнктура така€. ¬от все на эту территорию и ринулись. ј само дело воспринимают очень поверхностно. ѕо-моему, легко все это можно объ€снить социологически. ѕару лет назад современное искусство было локализовано в очень узких границах. » художников было столько, сколько надо. —егодн€ оно стало дико востребованным. ѕопул€рным. ј художников дефицит. »х и пытаютс€ взрастить на биеннале молодежного искусства. Ќо за раз это не получаетс€. Ѕольшинство приглашенных ничего не понимают в сути современного искусства и ничего не умеют. ќни пришли и на пустом месте сделали свой первый в жизни проект. ¬идно, что многих людей ничего в жизни не волнует, а их заставл€ют делать современное искусство. Ќе получаетс€.

-- ј € отметил еще одну особенность биеннале: модные темы будто оправдывают творческую несамосто€тельность. ¬се эти задани€ на сюжет Ђѕустой знакї, о деконструкции, симул€ции, словно щит, прикрывают симул€цию творческого процесса как такового.

-- ƒа, многие принимают искусство как повод дл€ развлечени€ и при€тной бессмыслицы. ¬едь информаци€ о нем получаетс€ в основном из гл€нцевых журналов. ≈сли бы знани€ об искусстве составл€ли часть серьезной образовательной программы, отношение к нему не было бы потребительским. ј сегодн€ вообще сложилс€ уникальный прецедент: современное искусство стало модным, стало гламурной темой, но так и не получило статус осмысленного культурного феномена.

¬рем€ новостей: N∞138, 01 августа 2008





Ќј —Ћјƒ ќ≈

ƒва года назад перебравшись из ѕетербурга в ћоскву, молодой художник »ль€ “рушевский, активно включилс€ в столичную выставочную жизнь. ≈го называют Ђнадеждой современного медиаискусстваї, номинируют на все возможные премии. ¬ этом году он стал лауреатом премии Ђ—оратникї, а заодно получил звание любимца критиков и коллег. ¬ интервью BS »ль€ поделилс€ своими опасени€ми насчет будущего российского искусства и объ€снил, чем же завоевал любовь привередливого арт-сообщества.

ќ конструировании
—оздавать и конструировать Ц это, наверное, разные вещи. ≈динственна€ професси€ в трудовой книжке, котора€ у мен€ была, художник-конструктор. ќчень правильное слово. “ворец Ц это что-то совсем другое. »нтересно делать не вещи, а скорее работать в пространстве ссылок, мыслеобразов.  огда-то мне нравилось составл€ть и разгадывать вопросы в советской игре Ђ„√ ?ї. ѕросматривать пространство текста и автоматически фиксировать какие-то стыки сюжета, неув€зки, смешные, непон€тные, недоговоренные истории. » из них конструировать загадку, лабиринт ассоциаций. ј особенность и главный интерес в выстраивании этого пространства так, чтобы другой человек, обладающий базовым уровнем знаний, смог твой клубок намеков и ссылок распутать. “ак же € действовал и в искусстве, заставл€€ человека угадать, что € хотел сказать. “очнее не что, а о чем. —амый большой проект на сегодн€шний день, построенный таким способом, Ђ—ладкоеї.

ќб обыденности
ћне не хотелось бы ничего производить, € не скульптор и не живописец по образованию, поэтому и потребности творить своими руками не возникает. я использую как можно более простые материалы и при этом только редимейды: рельсы железные, граненые стаканы, сахарный песок, лампы. —ейчас с редимэйдами мало кто работает.  аждый художник стараетс€ сделать что-то свое. ќчень похожее на действительность. ¬ыражают свой богатый внутренний мир и стро€т прекрасное всеобщее счастье. ћожно, конечно, объ€снив свою идею, заказать производство у профессионального скульптора, например, но зачем это? ѕорадовать арт-сообщество? ѕодороже продать? Ќеинтересно это. ћне достаточно того, что есть вокруг. „ем проще, тем лучше. Ќаходить в обыденности самое серое, затертое. » играть с этим. я так и делал. ƒелал механизмы по моделированию аффектов.

ќб искренности
  сожалению, обо всех вещах, в которые заложен определенный смысл и из которых создано большинство моих работ: стекла, рельсы, клетки, глаза, зеркала, € уже когда-то думал. ¬ детстве. ѕереосмысл€л, так сказать.  огда писал мрачные, депрессивные рассказики, состо€щие на половину из снов и стихи невротичного питерского интеллигентного ребенка. “ени, шорохи, отзвуки, блики, царапины, пыль Ц все это пришло оттуда. ƒворы, колодцы, рассыпающиес€ коммуналки.  онечно, это и есть самое искреннее, все остальное - сложные конструкции. “е же черепашки в стразах в Ђ—ладкомї, это какие-то более сложные ходы. «аметна некотора€ Ђнадуманностьї. Ќо как без этого, не всю же жизнь пережевывать свои детские переживани€. ¬ажно развитие и воспри€тие разных слоев реальности. ќт тупотного романтического позитивизма до мрачного минимализма, ну и, конечно, издевательство над зрителем важна€ составл€юща€.

ќ загадывании на будущее
ћен€ всегда пугало, когда € вдруг понимал, что мен€ ждет в ближайшие п€ть лет. я тут же заканчивал такую Ђпрозрачнуюї де€тельность. ѕросто становилось неинтересно. “ак было со спортом, с изучением мира посредством науки физики, с графическим дизайном.  огда видишь все перспективы, доходишь до какого-то условного потолка и знаешь, что дальше, приходитс€ уходить. “ак € попал в искусство. «десь с перспективами поинтереснее. ¬озможно, все что угодно. “ем более в –оссии. «десь если что-то и предполагаешь на более-менее длительный срок, в –оссии об€зательно найдутс€ и сработают факторы, которые все измен€т. ¬ этом смысле, мне было ужасно жаль моих сокурсников-французов, когда € стажировалс€ в Ecole des Beaux-Arts (¬ысша€ национальна€ художественна€ школа в ѕариже Ц прим. ред.), которые с самого детства были отправлены в нужный, условно говор€, детский сад, после которого берут именно в эту школу, они делали дипломы, какие-то творческие проекты, но никто из них, по-моему, реально не осознавал, зачем им это нужно. ѕросто у них все давно и хорошо простроено, ты не можешь вз€ть, например, и помен€ть даже факультет, это неправильно и на теб€ станут косо смотреть. ¬ –оссии в этом смысле проще Ц можно метатьс€ и пробовать все что угодно.

ѕро российское искусство
ћрачное врем€ сейчас в российском искусстве. ќно, с одной стороны, бурно развиваетс€, но с другой, казалось бы, позитивный рост инфраструктуры неожиданно подм€л под себ€ все. ѕо€вилась масса пространств, а свобода дл€ искусства почему-то пропала. »скусство стало модной потребностью общества. » деньги, которые в принципе всегда очень важны, как-то стали бежать впереди лошади. Ёто, в принципе, нормально во всем мире, но дл€ нашей ситуации двадцатилетнего молодого капитализма все выгл€дит как-то тупо однозначно. ѕропадает возможность искреннего высказывани€. »скусство становитс€ правильным и больше не принадлежит художнику. ” мен€ пока получаетс€ делать почти непродаваемые проекты: объемные, рассыпающиес€, технически сложные инсталл€ции, которые никто не собираетс€ в –оссии покупать. Ќапр€гает, когда начинаешь думать о том, каким должно быть твое искусство, чтобы принести прибыль. ¬озможно, получитс€ с некоторыми коллегами сделать что-то в разрез этому процессу. √лавное, только этот типа протест не сделать еще более дорогим трендом. Ќадо как-то пожестче. ¬озможно, соберемс€ скоро. ∆дите.

ќ любви критиков
Ћюбовь.  акое прекрасное слово.  ак только не называют. ≈ще называют надеждой российского искусства. ’а-ха. ” критиков професси€ така€ разбиратьс€ и давать названи€. ћне вот интересно общатьс€. — детства привык к общению с советской бюрократической системой. —правки надо было посто€нно собирать, чтобы в библиотеку записатьс€, чтобы в архив попасть. ѕривык. Ёто несложно. ƒаже интересно.  ак спорт. 7 лет —ƒёЎќ– тоже дают результат. Ќу и≈ще в клубы люблю ходить. ћне кажетс€, общение на всех уровн€х Ц это важно. ’удожники же, в основном, самодостаточные люди. »нтроверты. Ќа выставки не ход€т, не интересуютс€ процессом, в котором наход€тс€. ј критикам не хватает больших и сочных проектов, истосковались критики. ѕорадуем же их. ѕодарим надежду.

Blacksquare. 10.2008

“екст  сении —еменовой




ќбнажение урбанизма

—овременное общество вышло из городов, из пространства civitas Ц это излюбленный тезис западников и урбанистов. ћегаллополисы, все растущие, крепнущие, набирающие силу, постепенно поглощающие то, что их окружает, и технологии неизбежно стирающие грани между пространствами. ¬се становитс€ условным, можно единомоментно быть здесь и не здесь, спрессовыва€ врем€ и рассто€ние, смешива€ реальность и виртуальность. √ород, который всегда мыслилс€ прежде всего идеей, культурной и онтологической, подвластен непременным изменени€м, которые держат его в напр€жении. √ород становитс€ €вственной проекцией нашего текущего существовани€, отражением сознани€, фиксацией технологических достижений. «астывша€ в камне, не музыка, нет Ц иде€, город Ц заложник образов, растущих и крепнувших вместе с ним. ћожет ли он существовать как объект? ќтстран€€сь от своей мифологии, от бытийственности тех, кто его насел€ет? √ород никогда не начинаетс€ с камн€, металла, стекла, бетона, но с идеи, приобретающей материальную форму организации пространства дл€ человека. ј вот закончить свое существование он может будучи выхолощенным до своих материальных оболочек. ѕопытки их обнажени€ в редукции города представлены в проекте »льи “рушевского и ƒжа-—ун Ћи Ђ√олые городаї. ƒва разных взгл€да художников Ц брутальность овеществлени€ идеи города у “рушевскго и нежна€ аморфность замолкающих воспоминаний, отражений и теней у ƒжа-—ун Ћи. √ород физический, пространственный, и город изменений и событий - как медиа-контекст оказываетс€ в их проекте фрагментированным до останков фетишей техники - металлических рельс и сеток, решеток, до его воздушной среды Ц душного неба, с густо-серыми ватными облаками или т€желыми непроницаемыми тучами черных мусорных мешков, которые послужили основой дл€ инсталл€ций. ѕроект Ђ√олые городаї выгл€дит логичной иллюстрацией завершени€ жизни мегаполиса, претерпевавшим постепенные изменени€ от присущей ему в прошлом линейности и иерархии к сложной структурной комбинации разрозненных элементов, к хаосу взаимодействий и одновременности возможностей в начале, а потом и к отказу от идеи, к распадению города на его мельчайшие детали, их обособлению и опустошительной утрате цельности жившего и функционирующего когда-то городского организма. »х города не вызывают ужас - Ђгород-спрутї уже мертв и не опасен, не вызывают и восторга лишившись своей сущности: концентрации технической и творческой мысли, и сгустков эмоции, которыми наполн€ют города их жители. Ђ√олые городаї недвижны, пронизаны пустотой, там не остаетс€ ни чувств, ни идей, ни даже вн€тных форм. Ёпилогом проекта становитс€ видеоинсталл€ци€ »льи “рушевского Ђ арта мираї (которую можно было увидеть совсем недавно на прошедшей 2-ой ћосковской биеннале современного искусства). Ёто политическа€ карта, выпущенна€ еще в советское врем€, поверхность которой постепенно заполн€ют мухи, скрыва€ собой изображение. Ёто метафора не только гибельности мира, но также и метафора времени, которое всегда в жизни любого объекта предполагает конечную точку его существовани€. “ворческий тандем представителей двух различных культур »льи “рушевского и ƒжа-—ун Ћи осуществилс€ в проекте, который прочитываетс€ целостной разверткой впечатлений, предчувствий и размышлений, вызванных существованием в урбанистической среде. „увствуетс€, насколько непохожи авторы между собой, но лаконична€ изобретательность “рушевского и эмоциональность и тактильность образов ƒжа-—ун Ћи, гармонично сосуществует вместе.

ƒ». є1, 2008

ё.  упина




csm0

csm1

csm2

csm3

csm4

Cosmopolitan. —пецномер #11.2008

“екст Ќадежда „елнокова.




номер про молодое искусство. несколько материалов.

рейтинг. 4е место.
ArtBest-Seller/ ƒекабрь 2008





arthsm





јртхроника. #12.2008

≈лена ‘едотова




є1 »ль€ “рушевский
–одилс€ в 1981 году в Ћенинграде. ќн всерьез занимаетс€ медиаартом, который во всем мире становитс€ все более востребованным направлением современного искусства. »злюбленна€ тема Ч географические карты и процессы глобализации. ѕрибавить к этому неверо€тную творческую активность Ч и получитс€ перспективный художник, который вполне может стать русским ћэтью Ѕарни.

Ђ–усский репортерї \\ 5 перспективных русских художников

є40 (70)/23 окт€бр€ 2008




Ќовые лица современного искусства

»ль€ “рушевский

 ак ¬ы сами определ€ете стиль, в котором работаете?
»нсталл€ци€ Ч это универсальное пон€тие, проект может состо€ть из вещей не прив€занных к формату. ≈ще мне нравитс€ слово Ч пространства. —ейчас кажетс€, что формат кино наиболее удобный дл€ представлени€ Ђпространствї.

 ого из художников старшего поколени€ из ныне живущих, или уже покойных, ¬ы выдел€ете, и чье творчество дл€ ¬ас много значит?
ƒмитрий ѕригов, ћэтью Ѕарни и ћартин  иппенбергер привлекают мен€ техническими аспектами построени€ систем личной мифологии .

√де дл€ ¬ас проходит грань между тем, что называют Ђкачественнымї искусством, и Ђнекачественнымї?
Ёто вообще дл€ мен€ основной вопрос, однако он не имеет, мне кажетс€, отношени€ к искусству. ÷енить стоит идею, а то, как она реализована, это абсолютно техническа€ проблема, необходима€ дл€ правильного потреблени€ продукта или, другими словами, воспри€ти€ искусства зрителем

≈сли бы ¬ам предложили малооплачиваемую работу, котора€ принесла бы славу другим художникам или художнику, а ¬ы бы остались немного в стороне в качестве менеджера, или куратора, ¬ы бы согласились?
Ќе очень пон€тно, вопрос о работе или о амбици€х, смотр€ о помощи какому художнику идет речь. ¬ любом случае € бы скорее согласилс€ бесплатно.

≈сть ли что-то, отличающее именно московского художника от прочих?
Ќет. ’от€ в нюансах можно копатьс€ долго.

 ак сегодн€ художник должен обращатьс€ к зрителю, чтобы донести до него свою идею?
“ак же, как всегда, только немного пожестче.

ЂIN the cityї \\ Ќовые лица современного искусства

http://inthecity.ru/#/entertainment/ 27 марта 2009




јсфальт и жуткое

≈сть пон€тное искушение читать в асфальтовых черных квадратах »льи “рушевского диалог с изначальным и самым радикальным в истории искусства отрицанием изобразительности.
„ерез это искушение надо переступить.
ќбъекты “рушевского не отсылают к авангардной картине как указанию на иное и новый изобразительный €зык, но они указывает на иное, мину€ ћалевича.
„то же это за самонаде€нное иное?
ќно звучит как непон€тна€ речь в не€сном месте и заключает в себе опыт тревоги. ћесто называетс€ "другим местом", или гетеротопией. √етеротопии покрывают тело города как кракелюр старую живопись, в трещинах, разрывах городской непрерывности люди оставл€ют следы своего присутстви€. ’удожник считывает эти следы как клинопись жуткого. ≈го интересует только собственный опыт, да и где вз€ть другой. —крытое становитс€ прозрачным. ѕро€сн€етс€ сфера коллективных желаний и массовой культуры, а темной и непроницаемой зоной остаетс€ искусство. ¬ своем интересе к непроницаемости и гетеротопической повседневности “рушевский интонационно сближаетс€ с »риной  ориной, хот€ именно пластику ее инсталл€ций и ее работу с пространством отвергает прежде всего остального искусства.
—ледует указать на еще один неочевидный прообраз асфальтовых панно “рушевского Ц это пепельные панно „жана ’уана.  итайский художник создает их из пепла молитвенных палочек тыс€ч людей и исследует способность произведени€ аккумулировать врем€. »лью интересует не социальное или сакральное, а антропологическое. ≈му интересно собственное переживание границы между техногенным и живым, опыт антропологического предела, где социальное исчезает, а техногенное присваивает себе художника с переживанием города как "другого места".
ѕодобное странное переживание в диапазоне от не€сной тревоги до жуткого, названное ‘рейдом многозначным словом Unheimliche Ч родова€ черта современного молодого искусства. Ёто переживание св€зано с кризисом утопий, с невозможностью инвестировать их в некий прорыв. »деологические руины не интересны художнику Ч ему нечем и негде спастись. » его произведени€ Ч это не эстетизаци€ смерти традиционных контекстов, но, скорее, указание на иррациональную сторону реальности, попытка прикосновени€ к ней.
“рушевского интересует принципиальный, неустранимый зазор в материальности, где искусство находит себе место. Ёто место всегда Ч другое. ѕривычное там превращаетс€ в незнакомое и тревожащее, в Unheimliche. —имптоматика Unheimliche звучит как индивидуальный €зык, внутренн€€ непон€тна€ речь, переводима€ искусством в видимую форму.
“рушевский подходит к границе антропологического, к несуществующей черте на асфальте, за которой начинаетс€ нечеловеческое и тлеющий ужас. “ам тер€ютс€ одиночество и социальна€ коммуникаци€, там нет истории искусства, нет этики Ч остаетс€ личное переживание, которое вместе с контекстом художник транслирует в произведение.
¬ качестве блудного сына большой пластической традиции петербургского декаданса ему приходитс€ преодолевать многое. ѕрежде всего Ч свою культурную ƒЌ , перфекционистсккую склонность инсталлировать в тлен паутину, в плен Ч безвыходность, в гроб Ч последнее слово, в философию Ч нищету, короче говор€, преодолевать желание сделать ужас еще ужаснее.  омпенсаци€ тоже оказываетс€ перфекционистской и возносит его в высоты пластической абстракции.

јлександр ≈вангели




¬олюнтаризм в манере ƒидерота

 ачество сделанности творчеству “рушевского заповедано.  оль скоро Ѕатынков -- мастер пиццикато, то »ль€ -- эксперт в алеаторике. ћожет, и какофонии, если учесть, что самодисциплина и сдержанность художнику тоже не друзь€. »з асфальта “рушевский сотворил четыре монументальные плоскости, облил битумом, расписал мелками в подражание детским рисункам. ќдна картина рассыпалась до вернисажа. “еперь вместо нее куча живописного мусора. ƒруга€ ползет на глазах, вс€ в разрывах и трещинах. ‘актура всей инсталл€ции вышла безумна€, но красива€. Ёкспериментальное, смутное, хтоническое в данном случае -- апогей волюнтаризма. “ак что у критики здесь слов не хватит. “олько футуристические междомети€.

¬рем€ новостей: N∞84, 19.05.2009

’ачатуров —ергей




минимальные кодировки трушевского

“рушевского много. “рушевский везде успевает. “рушевский всегда впереди. “акова жизненна€ позици€ »льи “рушевского, котора€ про€вилась и в его отношении к искусству. ѕетербург, даже в худшие времена, по праву считал себ€ производителем классических образђцов искусства. ¬ этом смысле молодой художник, а ему сейчас 27 лет, как представитель —еверной столицы в ћоскве вполне традиционен. Ѕольшой любитель экспериментов, но при этом эстет. ќдин за другим из своего рукава проекты не достает, но уж когда это случаетс€, то заставл€ет о себе говорить.
Ќе так часто встречаютс€ люди, желающие помен€ть питерский образ жизни, более размеренный и поэтичный, на московский, тређбующий непрерывного производства и отдачи. »ме€ диплом физика, »ль€ прошел художественное обучение в двух институтах: Pro Arte в ѕитере и »нституте проблем современного искусђства в ћоскве. ѕродолжением истории, котора€ началась в »ѕ—», стало образование сквота в ’охловском. —квот в типографии Ђќригиналї зажил своей жизнью во многом благодар€ »лье. »менно он и јрсений ∆ил€ев первыми проникли на территорию заброшенной типографии. »менно »ль€, использу€ свои способности дипломата, смог договоритьђс€ с администрацией, о нашем там присутствии. ќн поставил дверь, когда мы въехали туда, он же последним выносил мусор и раскладывал ковры на асфальте тротуара и проезжей части, по которым мы покидађли сквот. ѕолучилось красиво.  огда мы все впервые встретились у Ѕакштейна, “рушевский интересовалс€ солнечными зайчиками, ходил с зеркалом, которым посто€нно слепил окружающих и имел в личном портфолио только один осуществленный проект Ц Ђ арта мираї. Ќа политическую карту мира, изданную в советское врем€, проецируютс€ передвигающиес€ изображени€ мух. „исло их неуклонно возрастает, пока не покрывает карту полностью. ¬о врем€ обучени€ у Ѕакштейна »лью больше привлекали дизайн и работа в этом направлении на музыђкальном телеканале. “огда многие были уверены, что он так и останетђс€ художником одной удачной работы, неожиданно, но совершенно заслуженно, оказавшейс€ на 2-й ћосковской биеннале современного искусства. –едкий успех дл€ первой серьезной работы. Ќо уже спуст€ год по€вилс€ новый проект Ц инсталл€ци€ Ђ–ельсаї, в пластическом решении которой были использованыЕ солнечные зайчики.
ѕотом один за другим последовали и другие проекты, более агресђсивные по своей стилистике. “акие, как, например, Ђ¬агонї, Ђћетрої.
¬ Ђћетрої темна€ жидкость капает на пол из светильников на потолке вагона. “ени за стеклом. ¬оссоздан не сам вагон, а точные ощущени€ т€желого и душного пространства где-то глубоко под земђлей. Ќевольно начинаешь испытывать дискомфорт от стойкого ощуђщени€ нависающей над головой т€жести (угрозы).
¬ 2006 году »ль€ самосто€тельно уехал изучать современное искусство во ‘ранцию. “ам он познакомилс€ с корейской художницей ƒжа —ун Ћи, с которой в 2007 году провел совместную выставку Ђ√олые городаї в галерее Ђ«урабї.  оре€нка приехала в –оссию буквально на неделю и работала в типографии, где за несколько дней создала свои объекты. »ль€ же представл€л свои работы ЂЌадо ли идти, чтобы двигалс€ свет?ї, Ђ—олнечные зайчикиї, Ђ‘орма воспоминанийї Ц светозвукова€ видеођинсталл€ци€, возвращающа€ зрител€ к забытым детским ощущени€м, когда не мог заснуть и завороженно следил за пл€ской ночных узоров на стенах от фар трамваев и вслушивалс€ в уличный шум за окном.
ѕроект Ђ артыї, представленный в Stella art gallery, ограничен прођстранством монитора, неожиданным образом возвращающего нас чуть ли не к формату картины. Ёто в своем роде учебное пособие, а точнее, фильм по истории ———–, страны, хорошо всем знакомой и окончательно исчезнувшей в ее Ђэволюционномї развитии на приђмере географической карты шестой части суши «емли. –асцветают разными символическими цветами и фактурами отдельные области, реки наполн€ютс€ кровью, ландшафты Ц плесенью; карта превращађетс€ в организм, живущий по своим биологическим законам. —трана не исчезла, она продолжает жить, но уже без нас своей собственной жизнью, вне контрол€, unplugged. «рителю крайне сложно восприниђмать этот объект: поскольку, с одной стороны, возникает искушение трактовать происход€щее как понимание реальных исторических, социальных и прочих объективных процессов, а с другой Ц ничего такого в этой картинке не заложено. ѕроцесс на экране самодостатођчен и подчин€етс€ объективной эстетике калейдоскопа, собственной художественной витальности, вышедшей из зоны ментального и истођрического контрол€. «апущенна€ художником эстетическа€ машина под названием Ђ арты ———–ї, ввергает зрител€ в состо€ние абсолютђного одиночества. «рител€ не включают в эстетическое действо, подђразумевающее глобальную жизнь вне социума и собственную истођрию, ему показывают артефакт, вышедший из-под контрол€. —толкнувшийс€ с инсталл€цией “рушевского, он оказываетс€ выброђшенным из той области физического пространства, котора€ ранее объективизировалась картой, считалась Ђсвоейї.
ќсновной жанр, выбранный “рушевским, Ц инсталл€ци€, мощное послание зрителю, завоевание пространства. ¬едь что такое, по сути, инсталл€ци€? ѕеренос акцентов с реального физического пространства на пространство метафизическое. ƒобратьс€ до нерва, соедин€ющего эти две субстанции, и задеть его Ц главное предназначение Ђмашины по воспроизводству человеческих аффектовї (так определ€ет инсталђл€цию сам художник). “ворчество “рушевского, с одной стороны, вполђне укладываетс€ в рамки пон€ти€ Ђпроектї.  ажетс€, ничто не наруђшает его целостности, последовательности. ≈го искусство откровенно и доступно. ¬ысказывани€ предельно €сны и лаконичны. ƒейству€ в обозначенном дл€ себ€ поле, художник традиционен во внимании к детал€м, точности исполнени€, пластичности. » в этом смысле он наследник питерского неоклассицизма. — другой стороны, то, что делађет “рушевский, выходит за рамки пон€ти€ Ђпроектї, Ђинсталл€ци€ї, и т.д., поскольку здесь присутствуют и элементы хеппенинга, некий action и достоверный пластический реализм. »ль€ “рушевский минимальныђми средствами создает среду, в которой ощутимо присутствие иного по отношению к человеку, социуму и искусству. ¬озникаеют пластичеђска€ проекци€ невидимого и отчетливое ощущение, что действо прођходит в платоновской пещере, где крайне сложно отделить тени, п€тна света от грубой реальности. —вободный переход от иллюзорности к грубым, очень Ђконкретнымї материалам завораживает зрител€. ѕоказательно сравнение с классиком жанра Ц  абаковым. ”  абакова инсталл€ци€ Ц поглощение, вт€гивание зрител€ в пространство фобий и метафизических воронок, из которых сложно выйти. “рушевский использует совершенно другой метод Ц он как бы скользит по поверхђности возможных смыслов, не рассказыва€, а лишь намека€. ¬не сюжетной интриги, вне контекста. Ђя практически не обращаю внимађни€, на то, что было до мен€. ƒл€ мен€ это не продолжение процесса, как когда-то в моей жизни было с физикой или дизайном, а абсолютно неподдающа€с€ программированию, слабо контролируема€ де€тельђностьї,Ц говорит »ль€. Ќо при этом он занимает довольно жесткую критическую позицию, котора€ про€вл€етс€, в частности, и в отказе от рафинированности, столь востребованной сегодн€, и в выходе к кон-кретности, бытийности, архитепичности. ’удожник обнаруживает свои ходы, но не становитс€ первооткрывателем, а вступает в новую игру со смыслами. ¬опрос повтор€емости и тиражируемости в современном искусстве стал камнем преткновени€ между людьми, чувствующими и людьми рефлексирующими. “рушевскому удаетс€ балансировать на грани этих пон€тий, вступа€ в полемику со старыми аксиомами. ѕри всем этом, придержива€сь широко распространенного сегодн€ принципа отказа от культурной преемственности, он поддерживает позицию крайней художественной осознанности и иногда даже некођторой эстетской изысканности. Ђ¬ русском искусстве очень много места сейчас занимает така€ составл€юща€, как смысл, возможно, наследие концептуализма и расхожего мнени€ о литературности, даже ироничђности, присущей русскому искусству. Ѕеретс€ форма и к ней добавл€ђетс€ месседж, какое-то €кобы внутреннее содержание. –еально оно €вл€етс€ абсолютно внешним по отношению к произведению, которое может спокойно существовать без этого так называемого содержани€. ќно легитимизирует искусство, и особенно искусство плохое. ќно же потребл€етс€ обществом, что оправдывает в его глазах существование искусства. ‘ормы дев€ностых копируютс€ и наполн€ютс€ Ђсвежимї содержанием. ≈сть еще разновидность Ц искусство о проблемах эколођгии, воды, хлеба, света,  райнего —евера. ¬се это должно давно умереть вместе со своим содержанием. »скусство Ц это чистый внутренний потенциал, личное безумие, которому нечем прикрыватьс€, особенно когда €сно, что все коллективные утопии давно мертвы. ќно должно быть бессмысленным. »ли беспощаднымї, Ц говорит сам художник.
ќднако, при всей эмоциональности и даже агрессивности, порой подход “рушевского слишком рационален. ¬се выверено и находитс€ в точном балансе между жизнью и подражательным безвоздушным пространством творчества. ќн не сказочник, не выдумщик, не новатор, он точно знает свои права и об€занности. ќбладает особенным чутьем и может раздвигать рамки привычного, не обраща€сь к иррациональђному. » все же, несмотр€ на достаточно объективное наполнение прођектов, остаетс€ ощущение именно личного и личностного воздействи€ художника на зрител€. ’от€ автор зачастую подчеркивает, что мнение зрител€ никакой роли в его игре не имеет Ц Ђ¬ ’’I веке интересны лишь правила и системы, их задающиеї. Ќо с каждым новым проектом энерги€, с которой он обращаетс€ к зрителю, нарастает.
»ль€ научилс€ обходитьс€ без помощников, научилс€ сам дл€ себ€ определ€ть ориентиры. ƒаже совместные выставки даютс€ ему с труђдом. ’от€ на первый взгл€д он вполне подходит под стандарт. Ќе слишђком моден (в смысле тенденций), не слишком мастеровит (в смысле художественного образовани€), не до конца ангажирован институђци€ми. ¬от его собственное видение своего положени€: Ђ–ынок и зритель? Ёто две разные вещи. ћне при€тнее кафкианский институ-циональный бред, чем супермаркет и корпорации. Ѕюрократи€ смешђнее и интереснее. “ак что € за институции. я не сотрудничал до сих пор ни разу ни с одной галереей и не могу себ€ заставить сделать коммерђческий проект, хот€ его сделать очень легко и очень хочетс€ есть. Ќо, вообще, конечно, если бы € мог что-то делать не один, а в коллективе, то единственный путь Ц это создание своих новых институцийї.
ѕоследний персональный проект Ђ—ладкоеї прошел в мае 2008 года в пространстве Ђ»нкубаторї, предоставленном ќльгой —вибловой. “ут »ль€ обустроил насто€щую сладкую пустыню. ѕотребовалось несколько тонн сахарного песка, живые черепахи, облепленные со всех сторон стразами, и неверо€тное количество розового Ђфейриї. ¬се вместе это было призвано создать картину приторной жизни, где даже фонтан извергает розовую воду. ћного разговоров ходило вокруг этой инсталђл€ции, больше всего споров велось вокруг жестокого обращени€ с череђпахами, чьи видимые физические страдани€ вносили элемент хорора в, казалось бы, безупречно сладкую атмосферу этой утопии.
“акже этим летом »ль€ участвовал в трех коллективных проектах 1-й ћолодежной биеннале: Ђ√оп артї, Ђјрт-¬еретьевої и ЂЋаборатори€ї.—тало очевидным, что этот глубокий индивидуалист все же по-насто€щему раскрываетс€ именно в персональной работе.
—истемы “рушевского отличаютс€ удивительной конвертируемостью мысли (то есть его работы говор€т сами за себ€, они станов€тс€ пр€ђмым отображение мысли художника, что сейчас так важно). Ќи к одной из них нет долгих и удручающих по€снений. »ль€ “рушевский доходчив и посто€нен в своем искусстве. ≈сть свой тон, свой почерк, и кодировђки минимальны.
«адачи и заботы художников поколени€, к которому принадлежит »ль€, свод€тс€ еще и к тому, что бы создать искусство новое, отодвинув 1990-е годы на дальний план. ѕредполагаетс€ смещение оценок и критериев. » регулировщиками станов€тс€ уже не художники. ”правление передаетс€ массовому сознанию. “рушевский как нельз€ лучше чувствует это. ќн герой нашего времени. ќн не де€тель культуры, искусство Ц образ его жизни. Ќе поддава€сь представлени€м об иде-альном и абсолютном, которого сейчас нет и близко быть не может, он становитс€ комментатором и апологетом искренности. ќтсутствие демођкратичного и лицепри€тного мнени€ Ц особенность его позиции. ќн доказывает, что возможность художественных действий существует.
»з вс€ческих признаний и похвал »лье, наверное, наиболее знађчимой и при€тной оказалась преми€ Ђ—оратникї, котора€ вручалась ему в ночь музеев в ћоскве по решению коллег-художников.
“рушевский Ц активный борец со скукой как в жизни, так и в искусђстве. »менно это дает ему фору. Ђя ничего не хочу сказать и ничему не хочу учить. “акже дл€ мен€ искусство Ц не професси€, поэтому мне ничего не хочетс€ совершенствовать или тем более делать руками. ѕросто така€ сложна€ игра с обществом и с самим собой, в которой ты не знаешь правил и не знаешь, чего ты от игры хочешьї.

є114 Ђƒ»ї \\ 02.2009

—офи€ “ерехова








russia.ru



ћари€ ƒрокова: —егодн€ мы пришли на выставку галереи »рагуи. ќна пользуетс€ огромным успехом, несмотр€ на то, что ее создателю потребовались дл€ этого только асфальт, мелки и битум. —ейчас мы познакомимс€ с »льей “рушевским, молодым художником, одним из самых перспективных представителей современного российского искусства, и узнаем у него, что важно дл€ современных российских творцов.

»ль€ “рушевский: Ќа математической физике, потом мне показалось, что это така€ же сфера де€тельности человеческой, как и все остальные, но немножко скучна€ и неинтересна€, и € стал заниматьс€ дизайном. Ќо потом стало пон€тно, что бессмысленно и тупо делать одинаковые картинки все врем€ за деньги.

ћари€ ƒрокова: ћногие считают, что современное искусство, больша€ его часть все-таки стремитс€ к реализации каких-то коммерческих целей.

»ль€ “рушевский: ¬ принципе, искусство Ц это такой Ђнаростї на капитализме. “о есть, такое удобное вложение лишнего бабла. ќбычно наиболее дорогими станов€тс€ художники, которые делали максимально некоммерческое, непохожее на то, что существует сейчас в искусстве.
ћари€ ƒрокова: “о есть, нужно идти против тренда?
»ль€ “рушевский: Ќет, совершенно необ€зательно. ƒа, если ты достаточно сильно идешь против, то постепенно все пойдут в твою же сторону.
ћ: ћне кажетс€, довольно, довольно хорошо понимает, чем занимаетс€, все идет своим путем, естественно, и, по-моему, достаточно успешно.
»ль€ “рушевский: «десь € попробовал свои объекты или какие-то тотальные инсталл€ции как-то представить в формате картин. Ќо, к сожалению, они получились по 700 килограмм, поэтому на стенках повесить невозможно. » картины, они не должны висеть на стене, они должны жить. ¬от эта вот сползает медленно, то есть, можно посмотреть, как она вот уже прогибаетс€, и она в какой-то момент рухнет, и останутс€ такие руины.
ћ: ƒанна€ выставка мне очень нравитс€ своей легкостью, как ни странно. Ќесмотр€ на то, что мы видим довольно грубые, брутальные, сырые работы, это сделано очень легко.
ёли€ √ородничева: ƒостаточно огл€нутьс€ вокруг, посмотреть сегодн€шние объекты, и пон€ть, что, во-первых, это не похоже ни на одну из проводившихс€ в ћоскве выставок. Ёто достаточно серьезные инсталл€ции, которые объективно не повтор€ют ни одну из существующих. ћногие сравнивают »лью с  абаковым, и так далее. Ќо € считаю, что аналогов, все-таки, что он самосто€тельный, и очень самобытный. Ќасто€щий российский художник.
ћари€ ƒрокова: Ќужно ли хорошо знать то, что было до теб€: классическое искусство, потом искусство начала XX века и так далее?
»ль€ “рушевский: ƒа, безусловно, если ты что-то делаешь, то ты должен понимать, что делают вокруг теб€, что делали до теб€, и только тогда ты сможешь сделать что-то чуть-чуть вперед и более интересное. ѕри этом совершенно какие-нибудь там сумасшедшие неврастеничные аутисты вполне в состо€нии тоже сделать что-то, что будет не менее сильно и €рко. Ёта картина абсолютно цела, вот, целиком. » на ней вот мои рисунки разных лет. “о есть, тут есть какие-то бесформенные существа, например вот этот вот попугайчик. “о есть, €, наверное, рисовал такое где-то там в 3 года, может быть. ѕохожее на человека немножко постарше, вот внизу там вообще уже бегут на лошад€х, скачут какие-то там солдаты тоже вообще там.
ћари€ ƒрокова: “о есть, это в каком-то смысле ваш путь взрослени€?
»ль€ “рушевский: ћой, да. ” мен€ просто сохранились все эти рисунки. » здесь, ну, нет. ƒл€ мен€ это совершенно неважно. ѕросто мен€ интересует то, как они сочетаютс€, тут какие-то кривые люди п€тилетнего возраста.
ћ: Ёто очень качественно исполненна€ вещь, очень технично исполненна€ вещь. » довольно хорошее качество осмыслени€.
»ль€ “рушевский: —лучайно вот в это вот место попала канистра дес€тилитрова€ с бензином. ’орошо, что она не взорвалась.
ћари€ ƒрокова: Ёто на самом деле было так?
»ль€ “рушевский: ƒа, но она горела, и вот так вот все тут выжгла, поэтомуЕ
ћари€ ƒрокова: Ќельз€ трогать, мы жеЕ
»ль€ “рушевский: Ќет, можно, конечно, трогать.
ћари€ ƒрокова: ћожно потрогать?
»ль€ “рушевский: ƒа, можно подходить и вблизи смотреть, какой это прекрасный материал Ц асфальт. „ерное, белое Ц это вот, ну, естественно, € ограничивалс€ этими основными цветами. «начит, мелки, битум, то есть, это вот такие вот прекрасные материалы. ѕо фактуре белый рассыпающийс€ мел абсолютно так, и крошащийс€ битум, он льющийс€, вот это вот ч ерный и какой-то блест€щий материал. ѕосто€нно ходим по этому асфальту, которого километры под ногами. Ќикогда не обращаем внимание на то, какой он красивый, как он может прекрасно трескатьс€, как он может рассыпатьс€, какие на нем разводы, п€тна. я скомбинировал то, как это может быть. “о есть, это сочетание какого-то наивного, детского, прекрасного фигуративного рисунка, этой жизни и всего остального. — смертью, автоматическим каким-то, токсична€ вот эта вот др€нь, которой езд€т машины. Ёто неважно. “о есть, здесь сочетаетс€ черное, белое, живое, неживое. “о есть, те две темы, которые мен€ интересуют. —ам себе придумываешь, что ты делаешь. —ам же это и делаешь, то есть, никто перед тобой никаких задач не ставит. »скусство, оно не св€зано вообще ни с чем, и что хочешь, то и делай. “о есть, все зависит от твоей смелости, как бы, силы.
ёли€ √ородничева: ’удожник должен развиватьс€, должен быть свободным. ¬ современном государстве, тем более российском дл€ этого нет практически никаких преп€тствий.
ћари€ ƒрокова: ¬ы какое-то врем€ учились и в ≈вропе.
»ль€ “рушевский: я, да. ѕровел 3 мес€ца во ‘ранции. Ќо там абсолютно ничего не происходит. “ам нет возможности дл€ реализации. “о есть, все уже там давно окостенело, замертвело. » студенты, которые там учатс€, они не понимают, зачем они учатс€ на художников, не понимают, что они могут сделать и зачем. » просто дл€ них это вот какой-то такой жизненный путь. ≈сли кто-то что-то мен€ет, то на него все смотр€т, совершенно не понима€.
ћари€ ƒрокова: ј в –оссии как?
»ль€ “рушевский: ¬ –оссии возможно все, как мы знаем. ћосква 2000-х Ц это абсолютно идеальное место дл€ зан€ти€ искусством. “о есть, здесь абсолютно не сформирован никакой контекст. ¬се, что угодно мен€етс€ каждые несколько лет, поэтому человек может абсолютно все что хочешь, то и делать.
≈катерина »раги: «десь в ћоскве все-таки существуют некие альтернативы как бы коммерчески заточенным организаци€. » в принципе, не только то, что делает художник, также его взгл€ды чисто жизненные и философские мне понравились. Ќу, мы договорились сделать проект вместе.
»ль€ “рушевский: Ёта картина просто сползла с железа, и, как бы, рухнула. я вот сидел и наблюдал, как это происходит. ј это вот орудие труда художника. Ѕитум, и соответственно, кисть с остатками запекшейс€.
ћари€ ƒрокова: ’удожник должен характеризоватьс€ какой-то на ваш взгл€д определенной системой ценностей?
»ль€ “рушевский: „ем меньше у него систем ценностей, тем лучше, тем интереснее он сможет найти что-то новое.
ћари€ ƒрокова: ј в плане отношени€Е
»ль€ “рушевский: —истемой ценностей он как раз как бы двигает общество. ќн его, как бы, расшевеливает, разрушает. “о есть, не специально, но как бы ищет какие-то новые.
ћари€ ƒрокова: “о есть, он новые ценности создает?
»ль€ “рушевский: ƒа, именно там, точно. ƒл€ этого он и нужен, да. јбсолютно точно.



russia.ru





»ль€ “рушевский Ч известный питерский художник, пока что причисленный к разр€ду Ђмолодыхї, но только в силу возраста. ќн работает в основном масштабно Ч создает вовлекающие зрител€ в происход€щее тотальные инсталл€ции. √рубые материалы и пр€молинейные ходы в его творчестве соседствуют с из€щным подтекстом.
«ачем идти

Ќа этот раз художник развесил по стенам куски асфальта, рассказывать про которые нет смысла, потому что пересказывать инсталл€цию, а особенно инсталл€цию “рушевского Ч неблагодарное зан€тие. Ќо, скорее всего, это еще один шаг к тому, чтобы »ль€ поехал представл€ть –оссию на ¬енецианскую биеннале.

inthecity



»сскуство. 1Т 2008





»ль€ “рушевский Ч петербургский художник, работающий в кабаковском жанре тотальной инсталл€ции. ѕо его произведени€м ползают мухи, из них течет нефть, вокруг летают мыльные пузыри, а под ногами может оказатьс€ сахарный песок и живые черепахи. ¬ интервью Ђјфишеї “рушевский однажды призналс€, что Ђпросто картинка на стенке Ч никуда не годитс€ї. » года не прошло, »ль€ создал картины: первую в своем творчестве серию, предназначенную исключительно дл€ висени€ на стене. Ќо сказать, что “рушевский изменил себе, не совсем верно. –азвешанные по стенам куски асфальта два на два метра, покрытые битумными кл€ксами и €кобы детскими рисунками мелом, задумывались как часть целого проекта с демонстрацией видео про крыс. “оль ко в последний момент автор решил дл€ разнообрази€ отказатьс€ от инсталл€ции и попробовать что-то новое. “оже своего рода тотальный подход.

јлександра –удык

ј‘»Ўј. ћай 09




Ќовый русский путь
ЂЅедное искусствої в диалоге двух галерейных проектов ћосквы

40 лет назад группа италь€нских художников провозгласила манифест Arte povera, или "бедного искусства". Ѕедность его заключалась не в скудости изобразительных средств, а в отказе от высоких технологий, которые на то врем€ экспроприировал американский поп-арт, а также в возврате к простейшим материалам и природным формам. Ѕедное искусство 60-х было протестом против технократического рационализма тех лет.
¬ –оссии все преображаетс€ на свой лад. ¬ глушь, в —аратов, назад в то врем€, когда нищий художник, не име€ средств на материалы, рисовал пальцем на картоне -- такой вектор обозначил ћарат √ельман и в самом начале финансового кризиса привез из ћосквы в ѕермь масштабную выставку "–усское бедное". ≈го концепци€ резюмируетс€ в двух фразах: "’удожник берет вещи и материалы, которые ничего не сто€т, и создает из них ценное, даже сверхценное. –усское "бедное искусство" -- процесс создани€ красоты из ничего". ¬сего 20 слов, но за ними каша из топора, терема без гвоздей, самолеты из фанеры и 1000-летн€€ истори€ –оссии.
ƒве выставки на ћалой ѕол€нке, в галере€х Guelman Projects и Iragui, внешне очень разные. ’удожник »ль€ “рушевский инсталлировал в галерее Iragui асфальтовые плиты с нанесенными на них мелом рисунками. ћонументальные, вмонтированные в металлическую раму плиты весом 700 кг кажда€ пахнут дорожными работами, их присыпанный пылью глубокий черный цвет отсылает к разверстой матери-земле, асфальт дышит хтоническим ужасом и наполн€ет полумрак галереи плотной, ощутимой суггестией дикарского творчества. Ёкспонирующийс€ в галерее Guelman Projects диптих ¬иктора јлимпиева "¬стретились посередине" практически прозрачен, всего два цвета, телесно-розовый и чистый белый, на расположенных под углом друг к другу част€х создают ощущение глубины пространства, как поставленное напротив двери зеркало.
Ќесмотр€ на формальную противоположность новых работ “рушевского и јлимпиева -- розовый акрил и черный асфальт, легка€ плоскость холста и брутальность асфальтовых глыб, в опусах обоих авторов есть много общего. Ёто обращение к простым материалам и простым формам, это намерение скорректировать привычное воспри€тие, заметить в обыкновенных вещах их основы, то, что важнее облика.
јбстрактна€ живопись јлимпиева, котора€ буквально вспыхивает перед посетителем, как только он отодвинет закрывающую вход в галерею штору, это и есть тень, проекци€ известного только самому художнику объекта, точнее, даже его части. ѕредмет не поддаетс€ реалистическому отображению ни на холсте, ни на сетчатке. јлимпиев предлагает возврат к истинному, не от€гощенному концептами и зрительными навыками видению. ¬ галерее √ельмана создана модель пещеры ѕлатона, здесь зритель должен переоценить само зрение: чем же на самом деле €вл€етс€ то, что € вижу?
Ќа двухметровых асфальтовых квадратах “рушевского странные линии мелом. Ќе сразу на грубой поверхности распознаешь в них детские рисунки. Ёти картинки когда-то рисовал сам »ль€ “рушевский и спуст€ четверть века скопировал с помощью проектора. √оловоноги и спутанные линии, в которых просматриваетс€ что-то зооморфное или механическое, -- art brut (термин XX века дл€ обозначени€ искусства маргиналов и аутсайдеров) в пространстве асфальтового склепа. “рушевский посто€нно обращаетс€ к теме недр. Ќо на этот раз его льюща€с€ нефть, прорастающа€ плесенью географическа€ карта, реки мазута и битума перешли в человеческое измерение. Art brut св€зан с истоками человеческой цивилизации, с самым началом искусства. ѕримитивное искусство пытаетс€ вновь раскрыть потер€нную тайну жизни и тщетно покрывает каракул€ми неподатливую, ничего не отражающую черную поверхность матери-земли. ≈е городской суррогат, асфальт, поддаетс€ магической энергии неосмысленных изображений неумелого ребенка, при этом растрескиваетс€, разрушаетс€.
Russian povera -- это неоформленное движение, а вектор, который объедин€ет и крайний нонфигуративный реализм јлимпиева, и квазимагические практики “рушевского. ќба художника отказываютс€ от концептуальной нав€зчивости и постмодернистских жестов двух прошлых дес€тилетий. »з нищеты материала они извлекают вневременные основани€ искусства.

¬рем€ новостей: N∞86, 21 ма€ 2009

јрсений Ў“≈…Ќ≈–








≈сли коллайдер -- это апофеоз т€желой кропотливой работы, то видео »льи “рушевского -- апофеоз художнического бездель€. Ќа экране движетс€ параболой тоненька€ черна€ полосочка. » все. “рушевский передал нулевую степень труда -- наблюдение за этим проводком, может быть, и есть самый главный труд художника. ¬нешне он выражаетс€ в отсутствии вс€кой работы. Ёто иллюстраци€ профессиональной лени, котора€ и €вл€етс€ профессиональной работой. Ќачалом всех начал.

¬рем€ новостей є 194, 21.10.2009

’аим —окол




ј. ≈–ќ‘≈≈¬: ¬ы точно назвали эту фамилию, это действительно один из самых €рких представителей сегодн€шней артсцены московский. ≈сть еще »ль€ “рушевский, есть еще ѕетр Ѕелый, художник из ѕитера. ќчень €ркие фигуры, причем люди, которые уже почти практически не отличаютс€ в своем творчестве от того, что делает европейский художник. “.е разница, она дл€ европейского куратора не видна.

Ёхо-москвы / ѕередачи / Ћукава€ цифра / —реда, 06.01.2010: ёрий —апрыкин, јндрей ≈рофеев

 онкурентоспособность российского искусства




http://radio.fmgu.ru/Podcasting/Skazki_chelovecheskih_hvostov/Skazki_chelovecheskih_hvostov_-_Vipusk_05.mp3

радио http://fmgu.ru/ —казки человеческих хвостов (выпуск 5)







Escquire #47, september 2009









http://www.tvkultura.ru/news.html?id=364606



metro

http://www.vvork.com/?p=6180#respond

VVORK ї 2008ї Februar





Article in
ЂYounger than Jesus: Artist Directoryї. Biographical information and images from the over 500 artists, published by the New Museum, by Lauren Cornell, Massimiliano Gion, Laura Hoptman.







The newest addition to Winzavod, the MCAA was conceived and sponsored by Guggenheim board member Janna Bullock. The space is divided into two parts, with the largest hall dedicated to established international artists, and a smaller, second hall set aside for emerging talent. Here one could experience 26≠year≠old Ilya TrushevskyТs installation Sugar, a saccharine take on the trappings of the so-called "New Russians." Mimicking garishly adorned gardens, Trushevsky planted a pink fluorescent fountain of soap suds in the center of the room. Leading up to the fountain was a walkway of glass bowls, each containing a live turtle sporting a rhinestone≠studded shell. The entire room was blanketed with sugar ≠ or perhaps salt? The artist would not say for sure, but whatever it was, it left a telling trail.

www.artnet.com JUNE 2008 NEWSLETTER
CONTEMPORARY ART IN MOSCOW by Kate Sutton






Your canvases can be very black and visceral. Can you tell me what interests you about that sense of texture? If I try to find a place of ideas in this world I need to use something to touch your brains that we are here. Surfaces are just background of an action. Most common background - surfaces that anybody see every day. They are like canvas, but like alive canvas. Textures. Detail of surfaces. If we are in an urban space they are concert, asphalt, bitumen, glass and even if it's not so common I am trying to look for beauty in usual things. May be just work of time and destruction. And there are no more important things like details.

What do you like about blackness?
There are just black and white. White is a light. What is black? Something opposite to white? I use black, especially black liquid, like universal material to play with many process like social phobias, your own fears, or just common abstract negative. This material can hide and smooth, it can show you some atmosphere things from your past. Space or underground.
And it is of course best background for brilliant shining lights of ideas.

What interests you about disintegration and decay?
I can speak about aesthetics of these. About beauty of small changes, about details and factures that you can't find in constructive process, about calm organic palette, beauty of grey and black, about randomness of such process. But I think that it is not a real reasons )

Many of your installations and paintings are covered in spills and drips. What does that mean for you?
I am trying to recreate chaos or random process. And if I not simulate them I use random of gravity surfaces and liquid. Beauty of chaos. Dripping is the most simplest way.

Tell me about the relationship between the sculpture and the canvas in your piece 'Komovaljanie'
I am not painter at all, but in that project 2 sheets of cloth laying on the ground documented all process creating objects by the surfaces.
Canvas there are just one more way of documentation

What do you find interesting about maps aesthetically and conceptually?
Of course it s from my childhood but it s not so important.. Map - the model of surface. One way to describe all universe with one colors-texts-numeric system. For me it is great beauty and power. And you can fell something behind these lines and dots - millions kilometers of space.

Describe the map of the world piece.
My first project. I found in St-Petersburg Museum of Artillery the real Soviet map of 70th. Hand drawing map of American navy bases. And I made a small shift of reality - hidden, accurate video projection with flies. I made photo, wrote script of simulation program that multiplied and moved flies like real ones. One after one - at first it s like usual museum flies, but after few minutes spectacular can see more and more unreal huge quantity of insects.

What is the importance of performance in the creation of your objects?
I think that when you do art piece everything can be interesting and important.
You get information from somewhere how to do this or that. Better to organize this well. Preparations and production organized in right way. It is performance.

You do a lot of very computer based design and motion graphics work - how does that inform your art?
Just stop me from doing bad unprofessional video-art. Don't help. Pity )



Visual Arts Editor: Dazed & Confused

Art Editor: Twin

Contributing Editor: AnOther

AnOther Man, Daily Telegraph, Elle, Guardian online, icon, Plastique, Ponystep, Showstudio, Sleek, Sunday Times Style, Timeout, wallpaper*, Wonderland

Creative Space (2009), Hell Bound: New Gothic Art (2008) and Street Renegades (2007) by Francesca Gavin are published by Laurence King











ABOUT THE CHP. METAPHISICS OF PLACE.



УThe nightmare of materialism, which has turned the life of the universe into an evil, useless game, is not yet past; it holds the awakening soul still in its grip. Only a feeble light glimmers like a tiny star in a vast gulf of darkness. This feeble light is but a presentiment, and the soul, when it sees it, trembles in doubt whether the light is not a dream, and the gulf of darkness realityФ Wassily Kandinsky УConcerning the Spiritual in ArtФ

УAs light and sight may be truly said to be like the sun, so in this other sphere, science and truth may be deemed to be like the goodФ Plato УThe RepublicФ, VI



In a decent society УmetaphysicsФ often arouses perplexity mixed with suspicion: are they not trying to sell a pup for this ancient garbage? This is why we shall immediately proceed to the main point for those who after the word УmetaphysicsФ in the title might refuse to read the rest.

The famous ex-factory УKrasnoe ZnamyaФ (УRed Banner textile factoryФ) is located in Petrogradskaya side. The home of Russian telnyashka, a local Уplace of forceФ now going through a transition period Ц from the glorious knitwear past to bright and doubtful future of a multi-purpose complex. УKrasnoe ZnamyaФ especially differs from other gentrification projects in Moscow (as well as St. Petersburg) due to the existence of one real masterpiece on the premises of the factory whose facilities are of any historic and architectural value only to a certain degree Ц the Power Plant (CHP), an outstanding constructivist building designed by Erich Mendelsohn, now void. Concerning the Power Plant, Igor Burdidnsky, the owner of УKrasnoe ZnamyaФ mentioned his intention to convert it into a Centre of Contemporary Art Ц however, these are just plans which have to be postponed until the end of restoration works on the Power Plant at the minimum. Or until its reconstruction Ц whatever it comes to (the number of questions regarding restoration of poor Soviet concrete of the 1920-s by far exceeds the number of answers). The Centre of modern art is virtually existing Ц here it stands; however, nobody knows when it can begin to operate. I.e. the first issue Ц ex-factory УKrasnoe ZnamyaФ.

The second issue: the monument itself. Visually resembling a locomotive or Уship leading all productionФ (characteristics of the building by its architect, Erich Mendelsohn), inside it looks impressive, like a deserted temple. As we know, the factory complex, totally designed by Mendelsohn, was erected with significant deviations from the plan Ц so significant that Mendelsohn eventually renounced authorship. Nor did he subsequently quote УKrasnoe znamyaФ in the list of his works. Only the Power Plant, which was on the cover of an antebellum guidebook about Leningrad, retained all project features. And no matter what happens to the factory in the future, the Power Plant must survive Ц all participants in the discussions of the future of УKrasnoe ZnamyaФ are unanimous on it.

The third issue: new cultural institution under ingenious title УProject УPROJECTФФ performing coordinating functions between artist and exhibition space, starting from the original idea and finishing with postproduction. Essentially, Уthe three elementsФ listed by УPROJECTФ, - Уthe artist, the artistic concept and the space for its implementationФ, - represent the same items as those used by a curator or an art dealer. Most likely it should be referred to as entrepreneurship. In visual art such organization is not popular for the time being, but just for the time being, because the quest for new organization forms of artistic process has not missed St. Petersburg. Concerning the gentrification process, here the enterprises similar to УPROJECTФ can turn out to be the most viable: less rigid than curators with their opinions and more mobile than art dealers or clients with their inertia resulting from capital. Specifically the first event launched by УPROJECTФ serves as an example of such activities. For work with, rather than in Mendelsohn power plant, УPROJECTФ has engaged Ilya Trushevsky. Trushevsky is meant for the reputation of a Russian Barney; in the first place, he is an active artist, and, therefore, he is a hardened expert in exhibitions and good experience in working in situ. Especially in industrial space (this includes curatorship and participation in exhibitions in УOriginalФ, a former print-shop in Moscow, and, for example, recent performance at УArt-ZavodФ festival in Ekaterinburg). Trushevsky is building a multi-media mega installation implementing his so largest project so far Ц his first in the environment style; УKrasnoe znamyaФ solves his own dilemma (an architectural monument can and must be used, but how exactly); being an owner and developer, he partially implements his development plan (specifically, the promised contemporary art centre has begun its operations actually and now, rather than nominally and after an indefinite period of time). And Уspace for implementationФ restores memory and respect Ц because though the first dedicated exhibition in the future centre of contemporary art is not dedicated to such space directly, here it is more relevant than wherever.

Because the exhibition and the space Ц they are both about the same thing to a certain extent. Trushevsky calls it Уmetamorphoses of lightФ; yet we would recommend to refer to УlightФ here to the largest extent possible. The fourth issue. It is remarkable that in TrushevskyТs case УmetaphysicsФ can be interpreted most literally: Trushevsky became an artist with a Уbackground in physicsФ, he graduated from the respective faculty of St. Petersburg university. The simplicity of such answer might resemble the simplicity and efficiency of his early visual metaphors coupled with the academese and industrialness which represented TrushevskyТs brand: they are all about, if not engineering and technology, electricity Ц blinking, moving, rising, flowing and bubblingЕ Trushevsky has not been noticed in using traditional media, and even more. It is not that he does not, say, paint Ц by itself it does not give rise to questions, he does not do it and that is all right; however, he does not seem to have much belief in image in the terms of classical art. Possibly, being a professional positivist he doubts the ontological status of illusion and reproduced reality (to say nothing about such unsympathetic moments as antediluvian technologies); possibly, protean Trushevsky is repelled by the static nature of classical image. However, to image Ц that is object or action, which are similar to something and reproducing something by means of something, - he will always prefer the object or action by itself. This explains his specific genre of multimedia, often kinetic object-attraction with metal or glass radiance. (FOOTNOTE). Where even the surrealistic suggestions, more than once noted by the spectators of this machinery, its somnambulistic fidelity to algorithm, the expectant unexpectedness of nightmare originated as if from involuntary automated movement: УSelf runФ.

(FOOTNOTE): Disregard of intuitive image creation was not limited just to media choice. Cultivation and nourishing of mould stains in the series УMapsФ was, among others, a gesture towards painting in general Ц to some extent mocking and contemptuous. The work for the latest exhibition in St. Petersburg demonstrated the process of ripping and destruction of canvas; and the freshly scratched and painted asphalt slabs resting against the white gallery walls at the latest exhibition in Moscow in an exaggerated manner declared with all their weight the unacceptable awkwardness and inertness of traditional form of visual art (this could not miss digs at the side of gallery business oriented on traditional forms and promoting them). Even the screens for video projections in his current installation for УKrasnoe znamyaФ are not just neutral surfaces for ordinary reproduction Ц due to which video sliding across the sculpturally uneven acrylic surface can distort not only the proportions of its own frame shots, but the idea about the constructively clear space, too clear for the mysticism of the interior of MendelsohnТs power plant sought by Trushevsky. ЕBut now let surrealism go. Let me just note again that for the poetry of our author the issue of reproducing light or working with it directly is not an issue. And also let me note the authorТs ambition to achieve immediately the limit of depiction by means of the first and the last Ц and essentially the only Ц tool.

Light as combination of subject and method Ц emerged not so long ago, but immediately followed by its antipode, Zoroastrian darkness seeping in the form of thick black liquid from the crevices of УMetroФ installation two years ago; as if since then enough of it has seeped to flood the whole world. Light dot Ц a geometrically elusive object, hardly localized against a dark background (Уwhere is this light, is it far or close?Ф) twinkling in the eye and in the imagination (Уwhat is this light, living or nonliving, dangerous or neutral?Ф) since the subject transcript of either this or that light dot and its origin are not immediately available to the spectator.

Because spectator must be disoriented. Spectator has to go astray in the penumbra where the his only guides now are the lights of unclear nature Ц always different (Trushevsky meticulously goes through its manifestations): catchlights in the pupils of catТs eyes and on faceted insect eyes, glitter of wet pavement and water drops on glass, train headlights, rails, wires, cigarette embers, moonlight dimple on a lake, birdТs eye view of night city in the compendium of light metamorphoses created by Trushevsky all these corpuscules are essentially united only by the surrounding darkness. УThe light shineth in the darkness and the darkness comprehended it notФ Ц it is worth remembering that introduction to the Gospel of John, the source of this quotation, is read on Easter in both Christian churches, Latin and Greek: we do not refer to it in order to vest TrushevskyТs mysticism in some religious emotion but rather to highlight equal or at least very similar interest and understanding of this universal problem for different cultures. However, what is this glow: either drying elementary particle courses in Wilson chamber, or stellar sky dumped into ferroconcrete constructivist box, or Gnostic souls returning to Pleroma, - are we present at the end of time or its beginning? Where are we? Where are we going?

Answer Ц eloquent silence of the cold colossus of the factory power plant. Deserted resource of light and heat (FOOTNOTE) leading the whole production process. Deserted and abandoned shape for the versatile substances of air and water. Architectural shape for the mystery of transformation of energy which in this industrial temple played the role of quite comprehensible material benefit rather than emanation of deity (FOOTNOTE). This pulsing Уlight at the end of the tunnelФ, either approaching or dissolving in objects accompanying the video, can serve as the evidence of both revival as well as near and final dissipation in the Absolute Ц and nobody has decided for us what it is really going to be.

(FOOTNOTE): The above mentioned definition by Mendelsohn Ц Уship leading all productionФ Ц applies not only to the visual role of the Power Plant in the overall outline of the factory, but also to its practical role in the production process. Heat, water and air Ц all these components necessary for production were generated here and distributed through a network of pipelines.

(FOOTNOTE): Possibly, it would be reasonable to put an end to the extended analogy with temple, however, it is difficult to avoid adding something else to the analogy. Because as the indoctrinations of temple architecture and procedures and regulations of canon and faith, after reduction, eventually provide laypeople with practical rules of behaviour and profane moral, so, as a result of cosmogonical processes on the example of an individual knitwear factory we obtainЕ telnyashka (wait, let me finish!) as final reflection Ц not in the form of abstract УmetaphysicsФ, but very specific and even emblematic Ц of the stoic worldly maxim Уblack stripe will be followed by a white oneФ: uniform, regular alternation of world order light and dark on the infamous shirt, which is nearer then skin.

Konstantin Agunovitch





ќ “Ё÷. ћ≈“ј‘»«» ј ћ≈—“ј





Ђ≈ще не совсем миновал кошмар материалистических воззрений, сделавший из жизни вселенной злую бесцельную игру. ѕробуждающа€с€ душа все еще живет под сильным впечатлением этого кошмара. Ћишь слабый свет мерцает, как одинока€ крошечна€ точка на огромном круге черноты. Ётот слабый свет €вл€етс€ лишь ча€нием дл€ души, и увидеть его у души еще не хватает смелости; она сомневаетс€, не есть ли этот свет - сновидение, а круг черноты - действительностьї ¬асилий  андинский Ђќ духовном в искусствеї

Ђ ак правильно считать свет и зрение солнцеобразными, так и здесь: правильно считать познание и истину имеющими образ благаї ѕлатон Ђ√осударствої, VI

¬ приличном обществе "метафизика" вызывает часто недоумение пополам с подозрением: а не пытаютс€ ли нам снова втюхать нечто под эту древнюю муть? ѕоэтому дл€ тех, кто после Ђметафизикиї в заголовке, может и не захотеть за каким-то л€дом дочитывать остальное, мы сразу перейдем к сути.

Ќа ѕетроградской стороне стоит бывша€ знаменита€ фабрика Ђ расное знам€ї. –одина русской тельн€шки, Ђместо силыї районного значени€, ныне пребывающее в переходном периоде - от славного трикотажного прошлого в светлое и неопределенное будущее многофункционального комплекса. —угубое отличие Ђ расного знамениї от иных джентрификационных проектов в ћоскве (да и в ѕетербурге) состоит в том, что на территории фабрики, чьи постройки лишь до известной степени представл€ют собой историко-архитектурную ценность, расположен один пр€мо шедевр Ц здание фабричной —иловой —танции (“Ё÷), €ркое конструктивистское сооружение Ёриха ћендельсона, ныне пустующее. ќтносительно —танции владелец Ђ расного знамениї »горь Ѕурдинский высказывал планы устроить здесь ÷ентр —овременного »скусства Ц но покамест это только планы, которые приходитс€ откладывать хот€ бы до конца реставрации “Ё÷. »ли до ее реконструкции Ц тут уж как получитс€ (вопросов к реставрации скверного советского бетона 1920-х куда больше, чем ответов). ÷ентр современного искусства, почитай, почти уже есть Ц вот он, стоит; другое дело, неизвестно, когда заработает. Е“о есть, пунктом первым - бывша€ фабрика Ђ расное знам€ї.

ѕункт второй: собственно пам€тник. ¬нешне напоминающий локомотив или Ђкорабль, влекущий за собой все производствої (характеристика, данна€ зданию его автором, Ёрихом ћендельсоном), изнутри он выгл€дит величественно будто заброшенный храм.  ак известно, комплекс фабрики, спроектированный целиком ћендельсоном, строилс€ с серьезными расхождени€ми относительно проекта - настолько, что ћендельсон в конце концов вовсе отказалс€ от авторства. » в дальнейшем не включал " расное знам€" в список своих произведений. ≈динственно, —илова€ —танци€, украшавша€ даже обложку одного из довоенных архитектурных путеводителей по Ћенинграду, сохранила все черты замысла. » что бы там в дальнейшем не происходило с бывшей фабрикой, —танци€ будет сохранена - в этом сход€тс€ все участники обсуждени€ будущего Ђ расного знамениї.

ѕункт третий: новое культурное учреждение с изобретательным названием Ђѕроект Ђѕ–ќ≈ “її, осуществл€ющее св€зующие функции между художником и выставочным пространством, начина€ с первоначальной идеи и заканчива€ постпродакшном. ¬ принципе, Ђтри элементаї, указываемые Ђѕ–ќ≈ “омї, - Ђхудожник, художественный замысел и пространство дл€ его осуществлени€ї - представл€ют собой все те же величины, которыми оперируют и куратор или галерист. —корее всего это можно было бы назвать антрепренерством. ¬ изобразительном искусстве така€ организаци€ пока малопопул€рна: возможно, это только пока, ведь поиск новых форм организации художественного процесса не миновал и ѕетербург. „то же касаетс€ именно процесса джентрификации, здесь подобные Ђѕ–ќ≈ “уї предпри€ти€ могут оказатьс€ наиболее практичными: менее ригидные, чем кураторы с их позици€ми; более мобильные, нежели галеристы или заказчики с их инерцией, вызываемой капиталом.

—обственно, первое же меропри€тие Ђѕ–ќ≈ “аї - пример такой де€тельности. ƒл€ работы не столько Ђвї, сколько Ђсї мендельсоновской котельной Ђѕ–ќ≈ “ї ангажирует »лью “рушевского. “рушевскому прочат славу Ђрусского Ѕарниї; художник он, во-первых, активно практикующий и, стало быть, экспозиционер тертый, но еще и с хорошим опытом работы in situ. » как раз Ц именно в индустриальных пространствах (здесь и курирование и участие в выставках в бывшей типографии Ђќригиналї в ћоскве, и, например, недавнее выступление на фестивале Ђјрт-«аводї в ≈катеринбурге). “рушевский строит мультимедийную мегаинсталл€цию, реализу€ пока самый крупный свой проект Ц первый дл€ него в жанре инвайронмента; Ђ расное знам€ї решает€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€€рандиозна€ постройка, напоминающа€ базу Ђ—арангї из фильма ЂЋуна 2112ї. “рушевский спускаетс€ по лестнице из железных прутьев и рассказывает про Ђинсталл€цию с глазками, которые свет€тс€ в темнотеї. Ђ” нас тут бывает весело Ч таджики латают дыры в полу, музыка играет, куратор выставки ћаша привозит €понскую еду. ¬озле Ђ„каловскойї €понский ресторан только один, да и тот назван в честь енотовидной собакиї. Ќепри€тность состоит в том, что крыша течет, есть шанс, что ее не успеют починить к выставке. “рушевский загл€дывает вниз, в бездонную пустоту, и говорит: Ђ“ака€ вот мрачна€ перспективаї.

ѕроект реконструкции Ђ расного знамениї, о котором заговорили летом, кажетс€ чистейшей утопией. “рудно поверить, что заводска€ территори€ и впр€мь обернетс€ модным кварталом с огромным выставочным пространством, гостиницей и мастерскими Ч все это при помощи архитектора серьезных культурных институтов, автора музе€ ≠современной литературы в √ермании, ƒэвида „ипперфилда. Ќо если случитс€ чудо, то район вокруг Ђ„каловскойї из Ђзадов ѕетроградской стороныї, как описали место событий деловые газеты, превратитс€ в локальный ”иль€мсбург. Ёти самые Ђзадыї беспоко€т управл€ющую компанию Ч по слухам, они прос€т журналистов использовать фразу Ђв трех километрах от ƒворцового мостаї. »горь Ѕурдинский, владелец Ђ расного знамениї, играет с собакой, роскошным родезийским ричбеком, в офисе, где под макетом „ипперфилда покоитс€ насто€щий калашников. Ђ≈сть международный интерес, есть отличный проект Ч но чтобы все заработало, нужно участие города, нужны гарантии, под которые можно брать деньги в банкеї. Ќо пока из темноты мерцают только лампочки, которые повесили один хороший художник, один слабо вид€щий альпинист и хрупка€ девушка ћари€ ѕавлихина, решивша€ совместить функции заказ чика, куратора и продюсера. » если им удалось прорубитьс€ через бетон, веро€тно, сопротивление материала не так велико, как кажетс€.

јфиша. ¬се развлечени€ ѕетербурга. є164

јрхив: јрхитектура, ƒве недели в городе

10 декабр€ 2009 г.

я работаю на стройке.  ат€ ƒементьева.









»ль€ “рушевский

/художник/


≈го первый арт-проект, где по карте мира ползали похожие на бомбардировщики мухи, номинировалс€ на премию ћинистерства культуры Ђ»нноваци€ї. ¬ декабре художник открывает выставку видеоинсталл€ций в здании “Ё÷ бывшей фабрики Ђ расное знам€ї, построенной по проекту классика конструктивизма Ёриха ћендельзона.

¬ыставочна€ концепци€, которую разработала куратор ћари€ ѕавлихина, называетс€ Ђѕроектї, смысл ее во взаимодействии художника и пространства. ћне подошла котельна€. ќна действительно огромна€, но она построена гениальным архитектором ћендельзоном в совершенно фантастическое врем€, и в ней штырит этой особой энергией: конструктивизм, 1920-е, новый мир. —овершенное даже в обветшалом виде пространство. “ам ничего не надо было придумывать. Ёто как один общий конструктор. “олько добавить каких-то своих кубиков свежих.

¬ыставка называетс€ Ђ“очки светаї. ƒес€ть видеоинсталл€ций Ц суть эти точки. јбсолютно черные геометрические объекты в черном подвальном лабиринте с черными видеопроекци€ми на них. «десь все фон дл€ созерцани€ игры точек света. ј в центре вис€т стальные двенадцатиметровые вибрирующие трубы, обращенные наверх, Ц тоже фон дл€ точек. ѕространство вокруг труб вр€д ли удастс€ прогреть даже инфракрасными обогревател€ми, так что будет очень холодно.

”жасное обычно завораживает, а страх Ц это барьер. я люблю и мух, в смысле как объекты Ц точки с лапками, и случайные черные потеки. ћетро так просто обожаю: удивительное место, подземные храмы. ’от€ людей не могу сказать, что очень люблю. » приступы клаустрофобии испытывать могу. Ќе в метро, а в €щике, например.

ћух дл€ одного из видео € снимал в ¬ильнюсе, на башне √едимина. ¬округ крепостных стен на вершине холма прожекторы, и вокруг них летней ночью происход€т фантастические танцы. ћух туда т€нет со страшной силой, энергетика така€, что они просто дуреют. Ќаснимав прекрасных литовских светлых, вернулс€ в ћоскву, приехал в подвал, где жил, открыл дверь, а там в темноте жужжание.  огда € уехал, сдохла крыса, и в ней вывелось несколько тыс€ч отборных рослых черных мух. Ќесколько дней € их травил и выметал.

“емы дл€ творчества легче психиатру проанализировать, что откуда и что означает. Ќо в целом это воссоздание пространства сновидени€, урбанистического, слегка постапокалиптического, в котором есть черные жидкости, белый свет, энерги€ и средства передвижени€, в основном электрические. Ўутка.

—вет и его трансформаци€ Ц это тема, котора€ у мен€ была и которой € в разных формах касалс€ во многих своих работах, но сейчас наконец отбросил все лишнее. Ќичего проще и важнее нет. ј тьма Ц это средство дл€ работы со светом. ’от€ тьмы, как известно, нет. “ак часто бывает, современное искусство предпочитает работать с тем, чего нет.

—обака #107, ƒекабрь'09 / јперитив / ¬ыставки









“рушевский лет п€ть ходит c лейблом Ђмногообещающего художникаї, ему присуждают премии и номинации (больше номинации), но теперь, с инвайронментом в бывшей фабричной котельной, он точно поднимает свой статус. —вет, энерги€ Ч это все, что нам надо от мироздани€; и от нового “рушевского.

Ђ“очки светаї. »нсталл€ци€

–ецензи€ Ђјфишиї



ћультимедиа про свет невечерний

“рушевскому прочили славу русского Ѕарни Ч он и сам бы рад, но вот посто€нна€ “рушевского проблема: незатыкаема€ эвристика (он и правда очень изобретателен) не дает времени подумать над чем-то действительно масштабным. „тобы как у Ѕарни. Ќет, экспозиции множатс€ индуктивным методом Ђобъект плюс объект плюс объект равно выставкаї Ч и конца краю этому не видно. «овут в  алининград, зовут в  расно€рск, автор утопает в привычной, отработанной метафорике, чуть не в экспромтах; а если не отзыватьс€, пожалуй, решат, что наш автор вообще сдулс€. ѕерестал подавать надежды. » он подает, подает.

≈динственный мотив его новой инсталл€ции Ч свечение какого-нибудь огонька посреди вечной ночи (блики в кошачьих зрачках и фасеточных гла зах насекомого, блеск мокрой дороги и капель на стекле, фары электричек, рельсы, провода, огоньки сигарет, лунна€ р€бь на озере, ночной город с птичьего полета). Ёто знакомое, партикул€рное и, в общем, мизерное зрелище возведено ав тором в степень метафизическую. «ритель во мраке Ч и Ђ—вет во тьме светит, и тьма не объ€ла егої. Ёто важно, от этого жизнь зависит: пон€ть, исчезает или возгораетс€ слабый огонек; дрожаща€ надежда Ч нет лучшего наркотика дл€ души. „то метаморфозы происход€т в бывшей котельной, котора€ сама по себе Ч место метаморфоз энергии (в тепло, свет, гор€чую воду), большой плюс организатору выставки, сподобившемус€ до сих пор только на оригинальное самоназвание Ђѕроект Ђѕроектї. —ей проект проектович, вв€зывающийс€ в новую стратегию партизанского антрепренерства (есть повод, есть место, есть художник Ч делаем срочно), первое свое меропри€тие готовит, похоже, на п€терку. ƒо сих пор брошенна€ и выскобленна€ железобетонна€ конструктивистска€ коробка вставл€ла сама по себе Ч чистый храм с неземным освещением; храм брошенный, забытый Ч которому теперь словно возвращают пам€ть.

24 но€бр€ Ј —пециально дл€ Ђјфишиї Ј











ќдин из лучших молодых художников представит в катакомбах заброшенной “Ё÷, построенной выдающимс€ архитектором-конструктивистом Ёрихом ћендельсоном, мультимедийную инсталл€цию, посв€щенную свету и его трансформаци€м. „ерные кинетические объекты в тонущем в кромешной тьме лабиринте, станов€щиес€ фоном дл€ точек свечени€, дл€ рождени€ света, в обрамлении свисающих с потолка стальных вибрирующих труб Ц в этом столько же непривычной ныне радикальной простоты, сколько и предельной метафизики. Ђ“очки светаї “рушевского Ц редкий пример как грамотно продуманного художником и куратором инвайронмент-арта, так и уверенного отказа от постмодернистского глума.

be-in.ru. 12.2009

∆урнал >  расна€ рубрика [јрт-процесс]








19 декабр€ произошло долгожданное событие. Ќе так давно за€вивший о себе выставкой Ђѕространство тишиныї и р€дом менее выразительных меропри€тий ÷ентр  ультуры Ђ расное знам€ї открыл дл€ посещени€ жемчужину индустриальной архитектуры города Ч —иловую станцию, созданную по проекту Ёриха ћендельсона. –уину конструктивизма следует посетить об€зательно, поскольку в планах владельцев Ђреноваци€ —иловой —танцииї, в основе которой лежит Ђдиалогї с ћендельсоном. —оветский бетон и нынешнее состо€ние здани€ к диалогу не располагают. ѕосетителей пришедших на открытие выставки ожидал суровый апокалипсический аттракцион. ¬место органа в бетонных внутренност€х индустриального храма гулко разносилось техно, восхищенные пространством люди с удовольствием блуждали в промерзших стенах в поисках объектов “рушевского, попытавшегос€ превратить —иловую —танцию в своеобразный лабиринт с блуждающими огоньками. ѕосетить выставку лучше в темное врем€ суток, предварительно разжившись картой, где обозначены все инсталл€ции “рушевского. — картой, а так же с де€тельностью загадочной инстанции Ђѕроектї, обладающей до боли знакомым всем любител€м электронной музыки логотипом, можно ознакомитьс€ на сайте: www.proekt.name ¬начале на видео будет много темного. Ќе думайте ,что это брак. ¬се ровно так, как задумал “рушевский.

erarta.com 2010

ѕавел ћаркайтис, текст








Ђ«наменосец ѕотемкинї

Ўедевр авангардной архитектуры —анкт-ѕетербурга превращен в артцентр

ћного ли вы знаете зданий, что построили западные гуру мирового авангарда в –оссии? ¬ариантов раз-два и обчелс€. ¬ ћоскве Ће  орбюзье (насто€щее им€ -- Ўарль ∆аннере) спроектировал дом ÷ентросоюза. ѕотом, неудовлетворенный реализацией проекта, автором считать себ€ не захотел. ј в —анкт-ѕетербурге место паломничества фанатов авангарда и конструктивизма -- бывша€ трикотажна€ фабрика Ђ расное знам€ї, что на ѕетроградской стороне. ≈е спроектировал в 20-е годы лидер мирового архитектурного экспрессионизма Ёрих ћендельсон. —имптоматично, что в 30-е годы он, подобно Ће  орбюзье, тоже отказалс€ от авторства фабрики, узнав, как обошлись с его проектом советские коллеги. ќдна лишь построенна€ форма осталась аутентичной замыслам ћендельсона -- силова€ подстанци€, которую сам ћендельсон называл кораблем, влекущим все производство. Ёта огромна€ башн€ действительно напоминает корпус корабл€ с несколькими этажами-платформами и своеобразной много€русной капитанской рубкой. “очна€ благодар€ пониманию закона экономии энергии форма, максимально выразительный силуэт, в чем-то рифмующийс€ с пластическими экспериментами школы рационалиста Ќикола€ Ћадовского.

ѕространство громадной котельной изнутри организовано ћендельсоном намного интереснее тиражируемых сегодн€ модненькими архитекторами навороченных компьютерных проектов, подражающих бессмысленным скринсейверским плазмам. ” ћендельсона все по делу (как-никак именно эта станци€ обеспечивала всю фабрику светом и теплом), все встроено в сквозной ритм и цикл. ќдновременно сопр€жени€ разных форм, элементов, технических и архитектурных деталей создают пластику авангардной скульптуры.  онечно, такое здание надо беречь как зеницу ока. Ќеплохо, что новый владелец Ђ расного знамениї »горь Ѕурдинский планирует открыть Ђновый центр культуры, ориентированный на современное искусствої. Ѕашню ћендельсона обещают бережно реставрировать, без грубых вмешательств и евроремонта.

¬ конце прошлой недели благодар€ поддержке менеджерской организации Ђѕроект ѕ–ќ≈ “ї в башне открылась перва€ выставка »льи “рушевского Ђ“очки светаї. √игантский замороженный зал котельной не освещен почти никак. «рители продираютс€ сквозь завалы строительного мусора почти на ощупь. –еагируют на сигналы -- серебр€ные точки, что двигаютс€ то тут то там. Ёти светл€чки на фоне черной громады труб, сводов и решетчатых окон, в которые смотрелось морозное ночное петербургское небо, вводили в транс, оцепенение. ¬от чу... ѕо вмонтированной в стену черной полусфере поплыла крохотна€ лунна€ дорожка. ¬ вогнутом экране на полу с ней начали перемигиватьс€ движущиес€ п€тна (то ли кошачьи глаза, то ли фары, которые потом вдруг рассыпались мириадами искр). ¬ глубоком тоннеле видна серебр€на€ точка, приближающа€с€ издалека. ѕотом вдруг оказывалось, что это надвигающийс€ на теб€ поезд. ¬от уже и рельсы сверкают. » неожиданно верхний фонарь этого поезда взмывал вверх и кометой улетал за границу экрана. ¬ подвешенные к потолку котельной гигантские трубы надо было смотреть как в глазок трубы подзорной. “ам были световые тоннели, источник света где-то жутко далеко, под потолком, распыл€л си€ние. ¬ неожиданные моменты благодар€ скрытым механизмам трубы начинали вибрировать, и понимание природы этого света становилось совсем неверным, призрачным.

“ака€ практикуема€ “рушевским работа с обморочными состо€ни€ми пространства и времени в случае с шедевром ћендельсона оказалась уместной во всех смыслах.  огда-то живша€ в рабочем прагматичном ритме силова€ станци€ теперь повод задуматьс€ о том, что такое быть и казатьс€. ѕри этом ее нынешн€€ Ђкажимостьї выстрадана былым реальным участием множества людей. ќна не компьютерна€ ведь, а всамделишна€. “ак же и у »льи: весь его гипнотический мир не смоделированное на компе видео, а реальна€ видеосъемка движущихс€ в ночи объектов, которые потом монтировались в фильмы. “ак что флагманом станции-корабл€ Ђ расное знам€ї господин “рушевский выбран неслучайно. —егодн€ вверенный ему корабль уместно назвать Ђ«наменосец ѕотемкинї.

—ергей ’ј„ј“”–ќ¬, —анкт-ѕетербург

врем€ новостей

23.12.2009











 расное знам€ искусства


// «дание силовой подстанции на ѕетроградке приспособили под выставку современного искусства

ћедитативной инсталл€цией »льи “рушевского открылс€ новый культурный центр " расное знам€". «амерза€ в руинах бывшей фабрики, јЌЌј ћј“¬≈≈¬ј желает и центру, и художнику светлого будущего.

“о, что на территории бывшей трикотажной фабрики " расное знам€" будет нечто культурное, было известно уже давно. Ќовый владелец фабричного комплекса »горь Ѕурдинский еще несколько лет назад за€вл€л о своем намерении открыть здесь центр современного искусства. ѕрошлым летом в цехах, где раньше шили тельн€шки и в€зали чулки, прошла крупна€ выставка "ѕространство тишины", представивша€ пару дес€тков художников новейшего поколени€ Ч художественный бэби-бум двадцатилетних. Ќо с особенным интересом ждали, когда господин Ѕурдинский найдет применение главному своему богатству Ч зданию силовой подстанции " расного знамени" на ѕионерской улице. ќдин из самых впечатл€ющих пам€тников архитектуры конструктивизма, монументальное здание в форме корабл€, медленно разрушавшеес€ в глубине ѕетроградской стороны, действительно предоставл€ет огромные возможности дл€ художников. ¬з€ть хот€ бы то, что п€тиэтажное здание Ч пустое внутри: когда-то здесь сто€ли гигантские паровые котлы, а теперь осталс€ машинный зал, чей потолок тер€етс€ в высоте. ќн мог бы стать местом дл€ больших инсталл€ций, каких у нас пока никто не делает именно потому, что показать их негде. “о, что без работ такой зал не останетс€, показывает опыт лондонской галереи "“ейт ћодерн", тоже расположенной в бывшем турбинном зале электростанции и сразу после открыти€ ставшей одной из точек прит€жени€ мировой художественной жизни: в "“ейт ћодерн" показывают вещи уникальные, часто сделанные специально дл€ этого пространства и "работающие" с ним. ƒа и безотносительно масштабов Ч крупный выставочный центр, заточенный под современное искусство, ѕетербургу нужен как воздух. ѕока у нас такого центра нет.

ƒл€ открыти€, однако, выбрали не какое-то масштабное искусство, а вполне камерные работы. «ато очень качественные. ≈сли составл€ть рейтинг самых многообещающих молодых художников в –оссии, »ль€ “рушевский несомненно войдет в топ даже у самых строгих критиков. Ѕезвестный студент института Pro Arte за какие-то п€ть лет стал звездой. „то важнее Ч он вырос в действительно талантливого и €ркого художника.

—ери€ видеоинсталл€ций "“очки света", раскиданна€ по промерзшим темным закоулкам бывшей силовой подстанции, показывает действительно точки света Ч не больше и не меньше. “рушевский снимает на видео разнообразные огоньки в темноте: мошек, кружащихс€ в луче фонар€, фары проезжающих по ночной улице машин, огоньки сигарет вышедшей покурить компании, гирл€нды огней большого города, видимые с самолета, вспышки кошачьих глаз, снежинки, падающие с ночного неба, прожектор приближающейс€ электрички.  роме этой призрачной жизни огней, то вспыхивающих, то гаснущих, в его фильмах нет практически ничего. ƒаже восьмичасовой путь из ћосквы в ѕетербург, который “рушевский честно засн€л на камеру, представл€ет собой бесконечную вереницу огоньков в ночи, пронос€щихс€ за залитым дождем стеклом поезда. “очки света у “рушевского, оторванные от своих реальных источников Ч фонарей, сигарет, кошек, живут своей жизнью и зат€гивают в свой танец каждого, кто остановитс€ посмотреть на них больше, чем на несколько секунд. ’удожник прекрасно чувствует магию света и вовсю ее использует: у него даже обычна€ лампочка, ввинченна€ в торец железной трубы в бывшем цеху, становитс€ ¬ифлеемской звездой, ‘аворским светом и всеми прочими коннотаци€ми, которыми нагружена тема света в европейской культуре. ¬се это вместе превращаетс€ в сагу об одиночестве, о поиске и о человеческой жизни, такой же невесомой и пронзительной, как затер€вшийс€ в черноте ночного неба огонек. —вет в этой саге Ч одновременно и сюжет, и рассказчик, а сама истори€ изложена настолько лаконично, что зритель сам волен додумать дл€ нее какие-то свои, личные смыслы. ј эта возможность в чужом произведении прочесть нечто о себе и есть отличительна€ черта хорошего искусства.

ќграничивает зрител€ лишь одно. ¬ залах выставки очень холодно. —амые стойкие любители искусства продержались здесь не больше получаса. ¬ здании бывшей силовой подстанции, охран€емом государством пам€тнике архитектуры, по сей день нет ни отоплени€, ни света. ќно требует реставрации и переоборудовани€. Ќо даже в сегодн€шнем руинированном виде " расное знам€" сумело и профессионально представить сложный дл€ экспозиции проект, и собрать толпу зрителей. «начит, потребность в искусстве у петербуржцев превышает даже потребность в тепле и свете Ч это обнадеживает.

ј. ћатвеева. √азета " оммерсантъ-—ѕЅ" є 241 (4296) от 24.12.2009







“очки света в темном царстве

¬ будущей галерее современного искусства, которую пока только предполагаетс€ открыть на территории бывшей текстильной фабрики Ђ расное знам€ї, петербургские поклонники актуального искусства смогли в канун праздников увидеть первый проект Ч видеоинсталл€цию »льи “рушевского Ђ“очки света. —илова€ станци€ї. br> ’от€, конечно, глагол Ђувидетьї казалс€ большим преувеличением в почти кромешной тьме и строительном хаосе, которые царили в здании бывшей силовой станции, сто€вшей заброшенной почти дес€ть лет. Ќо эти тьма, запустение и строительный беспор€док оказались удивительно гармоничными элементами, идеально дополнившими авторскую идею.
Ч √оспода, не волнуйтесь, скоро дадут свет! Ч »ль€ “рушевский, перебега€ от одного объекта к другому и пыта€сь завершить их к приходу гостей, старалс€ еще и руководить посетител€ми, которые, как ежики в тумане, блуждали от одной гор€щей лампочки на первом этаже до второй на лестнице. “ретьей не было, и только свет€щиес€ огни карманных фонариков дополн€ли общую картину Ч удивительное продолжение авторских инсталл€ций. √лавное было не споткнутьс€ в темноте о какой-нибудь кусок арматуры или угол бетонной плиты, вылезающий под ногами неожиданно, как тать в ночи.
Ќа темном экране возникают огни фар, двигающиес€ издалека в неизвестном направлении, Ч огни маленькие, как звезды во ¬селенной, они то пролетают, то соедин€ютс€ и кружатс€. ѕостепенно на фоне черноты начинает идти снег, ему Ђв спинуї включаютс€ фары, и танцующие снежинки уже напоминают броуновское движение каких-то шустрых вирусов, подкрашенных фосфором. »ногда мимо зрител€ пролетают фары таинственных машин, пр€мо в глаза слеп€т прожекторы электричек. » снова темнота, в которой рождаютс€ звезды света Ч то ли огни самолетов, то ли действительно звезды. ¬селенскую тему продолжают огромные металлические трубы, устремленные в черное небо, Ч если в них загл€нуть, можно увидеть свет звезд, дошедший до «емли из черноты галактики. br>
 роме Ђточек светаї на подстанции трудно что-либо разгл€деть. “олько чернота да искореженные бетонные поверхности. br>
»ль€ “рушевский Ч один из самых известных современных петербургских художников, он активно участвует в различных акци€х и фестивал€х, выступает в ћоскве, ≈катеринбурге. ќн Ч физик по образованию, и это сразу чувствуетс€ и в подаче темы, и в организации пространства. »менно поэтому его и пригласили на Ђразогревї нового выставочного пространства в бывшей силовой подстанции текстильной фабрики Ђ расное знам€ї.  стати, это единственное, что осталось от замысла гениального архитектора Ёриха ћендельсона. ќн разработал архитектурный проект всего комплекса, но по его замыслу была построена только эта подстанци€, все остальные здани€ претерпели серьезные изменени€ в ходе строительства. » в результате Ёрих ћендельсон отказалс€ от авторства и даже не указывал впоследствии эту постройку в своем архитектурном досье. ћинувшим летом комитет по государственному использованию и охране пам€тников ( √»ќѕ) наконец-то определилс€ со статусом объекта, и теперь решено из всего бывшего фабричного комплекса сохранить только эту постройку. Ќынешний владелец территории предполагает использовать бывшую силовую станцию как художественную галерею.

Ќаталь€ Ў ”–≈Ќќ , фото автора. 13 €нвар€ 2010.

¬ечерний ѕетербург. 19 €нвар€ 2010








фабрика Ђ расное «нам€ї,

ѕитерские мануфактуры Ђ расный “реугольникї и Ђ расное «нам€ї больше не выпускают ширпотреб. ¬аленки и носки в пор€дке джентрификации уступили позиции передовому искусству. «анимает оно освободившиес€ территории по ѕитерски осторожно и неторопливо. Ќа Ђ расном “реугольникеї пока затишье: после летней юбилейной выставки ѕро-јрте Ђ–усска€ красотаї заводом вз€лс€ управл€ть мим ѕетр Ќемой и результатов пока не видно. ј тем временем электростанци€ фабрики Ђ расное «нам€ї обрела нового хоз€ина, »гор€ Ѕурдинского, который решил пустить здание по назначению: под культуру. —илова€ станци€ постройки Ёриха ћендельсонаЧвновь вы€вленный пам€тник, шедевр архитектуры Ѕаухауза. ¬нутри ничего не осталось, только обнаженные конструкции и строительный мусор. ѕроектом Ђѕроектї Ѕурдинского пока разработана лишь обща€ концепци€ преображени€ электростанции в культурный центр, до Ђвыставочного пространства мирового классаї, которое обещают агитационные материалы ÷  (центра культуры) Ђ расное «нам€ї, далеко. Ќе дожида€сь светлого будущего, »ль€ “рушевский осваивает электростанцию как насто€щий сквоттер. “рушевский показывает то, чего давно нет в этом зданииЧчистую энергию света. Ќа 10 подготовленных поверхностей, среди которых кафельна€ стенка и жерло трубы, проецируютс€ точки света. Ёто окна поезда, огни сигарет, отражение Ћуны в луже. ѕроисхождение света сразу не опознать, не заметишь, как кружение насекомых у фонар€ сменитс€ снегопадом. “очки вспыхивают, движутс€ и гаснут, не успеешь к ним присмотретьс€. ѕрисматриватьс€ трудно: выставка открываетс€ в 5 вечера, после наступлени€ темноты, на станции всегда темно и очень холодно. ¬ыставка Ђ“очки —ветаї дает возможность наблюдать свет, остава€сь в тьме. ѕосетитель рискует поломать ноги среди завалов арматуры и кирпичей, но свет прит€гивает. ’от€ это не живой мистериальный огонь, а отраженные огоньки, энерги€ электричества сродни зданию и заставл€ет просторные конструктивистские объемы функционировать снова. Ёта зазеркальна€ жизнь пространства не подлежит документированию. “очки света “рушевского нельз€ сфотографировать, видео нельз€ изъ€ть из постройки ћендельсона.  огда на Ђ расном «намениї будет насто€щий культурный центр, светлый и теплый, когда охрана займетс€ дресс-кодом, потребуетс€ намного больше ухищрений, чтобы создать настолько site specific инсталл€цию. ј пока секьюрити предупреждают зрителей от падени€ в €мы, возможна искренность, какую показывает “рушевский. ¬ руинах все обнажаетс€

јрсений Ўтейнер

јртхроника. январь 2010






links                    blog                   
     ilya trushevsky 2006   
  icq 309330136   ph msk +7909 6903020

статистика